A Life Album by DJ Mykal a.k.a.林哲儀｜舞池動能最飽滿的一次出手——Jamie xx《In Waves》

Jamie xx將在11月20日首度單獨訪臺的DJ演出（多年前他曾與所屬樂團The xx作爲野臺開唱壓軸），他稍早發表的久違全新專輯《In Waves》，不僅是至今我最愛的Jamie xx作品，更標誌着他創作狀態的一個重要階段性總結。

一直以來，即便The xx的首張大碟《xx》曾被譽爲這個世代的《Unknown Pleasures》，重要性不言而喻，但我對於Jamie xx的喜愛其實遠大於The xx，原因在於他從爲傳奇美國爵士詩人Gil Scott-Heron的2010年迴歸專輯《I'm New Here》操刀製作remix、最終成爲以Gil Scott-Heron & Jamie xx 名義出版的《We're New Here》專輯，再到2015年發表首張個人專輯《In Colour》，始終持續地以DJ／製作人身份清楚展現90年以降各類電子舞曲脈絡對他的薰陶。

《In Waves》標誌着Jamie xx創作狀態的一個重要階段性總結。圖／Jamie xx臉書專頁。

而睽違9年帶來的全新力作《In Waves》，更是以此爲基礎繼續深入探索電子舞曲的各種分支，揉和future garage、progressive breaks、funky house、Italo disco、French house、melodic house、UK bass等元素而來，成就他有史以來舞池動能最飽滿的一次出手，最終譜寫出這封獻給90年代至今club music場景的情書。

透過《In Waves》，Jamie xx分享了對疫情生活的反思，致力重返當時被禁止的場域——舞池，從而體現在這個空間重建人與人關係的興奮感。無怪乎，Jamie xx在專輯第二首〈Treat Each Other Right〉中取用了1975年Almeta Lattimore歌曲〈Oh My Love〉那句「All we gotta do is treat each other right」，正可視爲他簡潔溫柔的宣告。

而「取樣」（sampling）品味與創意的展現，也正是《In Waves》一大主軸，讓人見證到Jamie xx將昔日聆聽音樂的印記轉譯成摩登電子舞曲語彙是何等妙不可言。除了開場曲〈Wanna〉讓我喜出望外地一舉取樣了兩首1997年我大愛的speed garage名曲——Double 99的〈RipGroove〉與Tina Moore的〈Never Gonna Let You Go（Tuff Jam Classic Vocal Mix）〉，還有Divine Styler的〈Ain't Sayin' Nothin'〉、Keni Burke的〈Let Somebody Love You〉、Apple & The Three Oranges的〈Moonlight〉、J.J. Barnes的〈Ain't Sayin' Nothin'〉與Astrud Gilberto〈Touching You〉、Revelacion的〈The House of the Rising Sun〉，Edna Fliedel與Kids of Theatre of Oz的〈שמלת השבת〉等多首不同年代的歌曲，都成爲Jamie xx點石成金的取樣對象。

Jamie xx《In Waves》專輯封面。圖／Jamie xx臉書專頁。

而《In Waves》中除了有Robyn、The Avalanches、Honey Dijon、Kelsey Lu、Animal Collective成員Panda Bear、John Glacier跨刀外，最受關注的是The xx另兩位成員Romy與Oliver Sim在〈Waited All Night〉中合體獻聲，自然流露了該團作品獨有的電子迷幻美感，將此曲視爲另類的The xx新曲也不爲過。

對我來說，Life Album並不一定講述什麼人生大道理，《In Wave》用最直接的方式體現疫後生活的目標與歸屬，透過電子舞曲說故事，鼓勵人們擁抱生活的複雜性與起伏，因爲在任何不確定中總有值得掌握的浪潮，就在那個轉眼即逝的瞬間遇到。

DJ Mykal a.k.a.林哲儀｜DJ生涯超過20年、同時身兼資深樂評人、ROKON滾石電音主理人及M@M Records唱片行老闆。

◎責任編輯：胡士恩、林亞璇