AI與音樂的時空對話 從古典音樂大師未竟之作到臺灣AI組曲 見證科技與藝術的完美交融

（富瑜文教基金會提供）

在AI迅猛發展的時代，音樂不再僅是人類靈感的產物，而成爲人類智慧與技術演算的結晶。2月7日，新北市藝文中心將舉辦一場跨越時空的音樂盛宴——《「時空邂逅–無盡的音樂傳奇」古典音樂大師在臺灣，追尋AI繼起創作的生命歷程》音樂會。由富瑜文教基金會主辦，此次演出將古典音樂大師的未竟之作與專屬臺灣的AI創新曲目齊匯一堂，呈現出音樂與科技交織的璀璨火花。

AI重現古典音樂大師未竟篇章

AI技術爲音樂創作開啓了全新的可能性。這場音樂會的核心亮點之一，是AI「復活」了貝多芬、莫札特、舒伯特與德佛札克四位古典音樂大師的未完成作品，這些音樂巨擘因生命未竟留下了創作遺憾，如今，透過AI，得以續寫新篇章。

AI分析貝多芬未完成的第10號交響曲草稿，深度學習其音樂語彙，結合他一生對命運主題的思索，完美生成第三、四樂章。這部作品自面世以來即轟動國際，展現了AI技術捕捉音樂情感與結構的能力。

莫札特的四手聯彈鋼琴協奏曲，以假設他在60歲與80歲時的創作風格，模擬出兼具典雅旋律與繁複管絃編排的作品，彷彿讓人看到他未曾展現的音樂高度。舒伯特的〈第8號未完成交響曲〉在AI手中被延續，第三、四樂章的旋律延續了其特有的溫婉與豪放。而德佛札克，AI以其未完成作品爲起點，注入現代音樂元素，創作出〈來自未來的世界〉，彰顯了東歐民族音樂的全新面貌。

科技與文化交織的臺灣AI組曲

除了古典巨匠的經典重生，此次音樂會的大軸曲目〈臺灣AI組曲〉更是一大亮點。這部全新的三樂章作品，由富瑜文教基金會與盧森堡AI技術團隊合作完成，深度融合了臺灣文化與現代科技，爲AI音樂注入了本土情懷。

〈海洋臺灣〉以柔和的旋律描繪海洋的廣闊與深邃，〈島嶼臺灣〉透過輕快的節奏呈現島嶼人民的熱情與活力，而〈科技臺灣〉則用電子音效與精緻和聲展現臺灣在全球科技領域的卓越地位。這部作品不僅是從無到有的一種科技實踐，更象徵着臺灣將文化內涵轉化爲科技創新的能力。

音樂與科技共譜未來的音樂圖景

這場音樂會的成功，不僅在於技術與藝術的完美結合，更在於它對未來音樂創作的啓示。音樂不再只是專業作曲家的領域，AI技術的普及將激發更多非專業創作者的靈感，讓每個人都能參與音樂創作。更重要的是，這是一場對藝術邊界的探索：AI不是取代人類，而是與人類攜手，開拓未知的可能性。

這場音樂會將由知名指揮家張致遠領軍，他曾在多項國際指揮比賽中獲獎，其細膩的音樂理解與對AI音樂的詮釋將爲此次演出注入靈魂。此外，鋼琴家廖皎含也將以其情感豐沛的演奏，將AI與音樂的對話呈現得更加動人。

從未完成的古典篇章到全新的〈臺灣AI組曲〉，這場音樂會代表音樂創作進入了一個全新的時代。富瑜文教基金會在推動音樂與科技融合方面的努力，不僅讓臺灣站上了全球音樂科技的前沿，更爲未來音樂教育與創作描繪了一幅美好的藍圖。