從恐怖到娛樂，鬼也有時代特色

七月半，鬼門開。

即便在宗教信仰相對淡薄的地方，也有很多人知道這一天人們要燒紙錢，子夜前最好回家，不要隨便談論“鬼”。

但最近，一部短片提供了另一種不同的中元節想象。短片由三組片段構成：旅館中游蕩的女鬼把渣男嚇得半死；山鬼揮舞着露營客留下的瓶瓶罐罐，恐嚇他們不要在山上亂扔垃圾；隧道姐妹合力，將喝醉酒還企圖開車的男子，嚇得棄車而逃。

這支短片實際上是臺灣超市連鎖品牌全聯的廣告，它惡搞金馬獎和金曲獎，創造了一個“金鬼獎”，讓鬼分別斬獲最佳渣男殺手獎，最佳環保獎和最佳團體獎。但在臺式冷幽默和公益信息的背後，我們也能按圖索驥，看到“鬼文化”在泛東亞文化圈中的影響力，以及整體臺灣社會的民衆情緒。

在泛東亞文化圈的民間信仰中，農曆七月十五日是地府門戶打開，亡魂幽鬼蜂擁而出重返陽間的日子。通常人們對於鬼的想象，無外乎兩種路徑。其一，自己已逝的親人、先祖，回到自己身邊，注視着護佑着自己的生活。它延續了儒家數千年來的孝文化，也呼應了世界各國中都存在的先祖崇拜潛意識。或者，鬼蘊含着超自然的力量，成爲人們口中的厲鬼、倀鬼，與依舊存活的人們形成對抗，拉扯並破壞現實世界。

這兩種想象幾乎塑造了中文文化圈的中元節習俗。宗族結構與地緣聯繫在一些地區的強勢存在，促成了規模龐大的中元祭祀與法會。香港的潮人盂蘭勝會被列入國家非物質文化遺產名錄。“北基隆，南虎尾”兩大中元法會，在臺灣每年都會吸引大量香客與觀光客。而對於惡鬼害人的恐懼，則也會生出諸多七月半禁忌——子夜前必須回家，到忌穿紅黑，再到禁說“鬼”字等等——林林總總，不一而足。

中元節由此成爲矛盾的存在，令人心生敬畏的同時，也帶來恐懼。而全聯短片彌合這兩種想象的方式，是將鬼描畫爲現實世界中的一份子：

從今年一至往前追溯到2013年，每年全聯都會推出一支中元短片。2013年，知名恐怖形象貞子緩緩從電視機爬出，八秒後鏡頭一轉，一個大家族在樓道前整齊排列，面前的桌上擺滿了爲中元節而採購各色食品。一位穿襯衫，戴領帶的男子手捧臉盆，對着貞子喊道歡迎，請她洗臉。短片將貞子看成是無家可歸的兄弟姐妹，需要用愛心款待。在短片最終喊出全聯的品牌標語前，是貞子抱着各類方便食品，在陽光下旋轉，長髮隨風飛舞的畫面。

在這些短片中，貞子成了現存社會體系中的邊緣人物；女鬼、山鬼、隧道姐妹，也嚴格恪守現實世界的公序良俗。他們存在的形態與人類不同，也不會對人類造成傷害，反而與人類和平共存，互相扶持。

利用厲鬼、倀鬼的形象，卻消解其中的惡意與恐怖，最終將他們納入人類社會中，既惡搞又溫情的冷幽默，是臺灣全聯這十幾年中元節短片的特色，也是臺灣社會大衆文化的公約數。2023年熱門華語電影《關於我和鬼變成家人的那件事》，也保有和全聯短片類似的敘事模式。活人警察被迫與鬼魂配成冥婚，最終相互合作，查清鬼魂死亡真相，也搗毀黑社會窩點。電影與短片帶給觀衆的是如出一轍的完滿感。

無論是2013年的貞子，還是2024年的女鬼、山鬼、隧道姐妹，其最終的落腳點都是照顧無家可歸者、不做渣男、不亂扔垃圾、不醉酒駕駛這類最無傷大雅、不會引發爭議的話題。相較於談論更緊迫的社會和道德議題，短片討論的話題並沒有走出小學生品德課堂多遠。隔靴搔癢式的討論，也只能包裹在鬼這樣刺激性、娛樂性的元素之下，成爲一種商業化、娛樂化、功利性的表達。

但改變依然存在。將2013年的短片與2024年比較，不難發現前者更爲溫情，結尾中人與貞子和諧共處；後者戾氣更重，鬼成了報復的媒介。無論是被嚇暈在牀上的渣男，還是被嚇跑出車庫的酒駕司機，說到底作惡者被鬼嚇了一跳，也爲觀衆提供了道德快感。這種敘事模式正是當代爽文的變體。人們從大衆娛樂作品甚至是輿論事件中，尋找直接、迅速的勝利，獲得短暫的刺激與慰藉。

但這種快感也只是虛幻的，作惡者也只是被嚇一跳，除此之外並沒有受到實質性的懲罰。正如惡搞、溫情、冷幽默是臺灣社會的底色一樣，無傷大雅的攻擊性、略帶犬儒的嘲諷，也同樣是近年來臺灣集體情緒的組成部分。2013年以後，臺灣勞動者薪資長期停滯，大企業攫取了經濟增長中的大部分利潤。普通人和中下中產階級陷入經濟以及由此帶來的精神困境，塑造了一定程度的無助感。

另一方面，社會變化、文化環境的變化也很大程度左右着我國臺灣地區民衆們的情緒。前景不明，情緒隨即衰落，最終呈現出一種既憤怒、又無力的諷刺。

全聯十二年來的中元節短片也成了變遷的縮影。起初，它彌合兩種對鬼的不同理解的嘗試，似乎代表了某種指向未來的期許。但它逐漸意識到，自己無法介入到更深刻、更緊張的議題，最終只能淪爲偉光正的陳詞濫調。

於是，2024年的中元節短片成爲被壓縮到極點的一分鐘爽文短劇。它給觀衆一點點諷刺和報復的快感，一種當代人急需的社交感和情緒價值。但在淡淡地、不痛不癢地笑了一下之後，觀衆最終面對的還是那則無聊而軟弱的終極訊息——中元節要到了，不來全聯的超市買點東西嗎？