海納百川》2024金曲獎：還好還有告五人（沈政男）

告五人日前赴澳洲和紐西蘭舉辦演唱會。（相信音樂提供）

本屆金曲獎將在6月29日（六）頒獎。我把本屆入圍年度單曲與年度華語專輯的作品仔細聽過了，感想是：好歌不少，但沒有任何足以代表一整年臺灣流行音樂的作品。

入圍年度歌曲有底下六首，如果一整年只想聽六首臺灣流行音樂，就是這些了。

1.墮落 feat. Buddha Jump 佛跳牆／《Flow》／楊乃文

佛跳牆是戴佩妮的團體，這首歌也是她幫忙寫的，他們擅長的是所謂搖滾流行，也就是搖滾團體帶着罪惡感唱流行，又不甘不願地偷渡了一些搖滾元素，那樣的作法。

「怎麼辦，啊哦啊......」你在有些強烈的節奏裡，會突然聽到楊乃文拉高音與拉轉音，給人混搭的印象，效果算是不錯，只是削減了楊乃文原本的個人風格。

2.家和萬事興／《家和萬事興》／滅火器樂團

金曲獎常客，臺語流行搖滾，這首歌比起〈島嶼天光〉輕鬆多了，有些像是八點檔主題曲。

3.又到天黑／《帶你飛》／ 告五人

近年臺灣最好的流行樂圖與寫歌者之一！曲風獨特，充滿原創性，有民謠的清新、搖滾的孤高、古典的優雅，甚至宗教音樂的聖潔，但其實也是一種城市流行曲風。

4.但／《瓦合》／草東沒有派對

在告五人之前最值得期待的臺灣樂團，可惜因爲團員組成的變動等因素，產量不豐。雖然如此，一出片就得到金曲獎肯定。

5.樓上的房東／《髒藝術家》／MC HotDog

老牌嘻哈，薑是老的辣，言之有物，音樂也不錯。

6.離別總是那麼突然／《離別總是那麼突然》／張惠妹

黃韻玲的佳作，開頭用了蕭邦當配樂，這首歌就看評審怎麼看待，基本上完成度相當高，但時代性就沒那麼清楚。

最佳華語專輯也是六張唱片入圍。

1.《Flow》／楊乃文

得獎大熱門，十首歌竟然找了十組不同人與團體來合作，每一首都很精彩，問題是風格如何統一？

2.《期待集》／許鈞

大陸歌手，屬於民謠、獨立搖滾、虛無頹廢、空泛批判那一整個流派的最新代表歌手之一。

3.《姿態》／傻子與白癡

臺灣樂團，但受到了大陸獨立音樂影響，這是臺灣這些年獨立樂團的重要元素，包括咬字與曲風，還有寫詞的取向，都可以看到人家的影子。

4.《帶你飛》／告五人

在這樣受到大陸明顯影響的曲風之下，告五人的原創性顯得更加難得，音樂本身的質地也相當優異，還好臺灣流行音樂在這一代還有告五人。

5.《瓦合》／草東沒有派對

我在2016寫過一篇引發極大討論的專欄文章，就是寫草東，我說他們受到了中國大陸的影響，尤其是咬字，結果兩個有名的樂評人，一個流行一個古典，不約而同都出來護衛，說是什麼詞曲咬合的關係，根本就是亂扯啊，難道伍佰的國語歌，詞曲沒有咬合啊？《瓦合》裡有一首女生的主唱，明顯就沒有大陸腔的咬字，難道這時詞曲咬合就有問題啊？

這張新專輯跟第一張《醜奴兒》，如果一起放來聽，還以爲是同一張的A、B面。

大陸獨立樂團爲什麼要虛無頹廢？因爲不敢明目張膽抗議啊，只能空泛地表達對人生的無力感，而臺灣明明就可以隨便罵人，但你看，就是沒有，仍然只有空泛的抱怨。

6.《裘德》／裘德

也是大陸歌手，但曲風比較接近臺港與西洋，相當值得期待。

金曲獎本來邀請王力宏爲李玟獻唱紀念歌曲，卻因網友與一些網紅的胡亂抗議而取消了，臺灣就是這樣，什麼都是政治正確，整個社會就是一個空殼子，缺乏實質的生活內涵。

整個金曲獎的獎項設計也是政治正確，對於鼓勵流行音樂產業沒什麼幫助，就只是滿足官方的文化政策。

很慘地，你看所謂二十一世紀代表歌曲，都快四分之一世紀了，你能講出哪些？反觀八十、九十年代，好歌輩出，到處都是經典啊！

你去看國外的音樂獎，沒有人以獨立音樂爲大宗啦！都什麼時代了，竟然金曲獎弄得好像是大學生的音樂獎項一樣。整個金曲獎的獎項安排與評審方式都有很大問題，但也改不了了，許多歌迷只能去聽國外音樂了。

李玟不在了，請問當今臺灣樂壇，新一代的Diva，天后何在？就沒有嘛！

從選秀、培訓、出唱片後的宣傳、樂評平臺、暢銷排行榜，一直到音樂獎項，每一個環節都要弄好弄穩，結果你看，偌大臺灣，說是多麼有錢，竟然連一本音樂雜誌都生存不了。

沒有客觀、有說服力的回饋機制，你要歌手與唱片公司如何知道自己做得好不好？這些年的金曲獎新人獎，幾乎都是曇花一現，沒辦法培養新一代的巨星，原因之一就在此。

音樂獎項應該以音樂類型來區分，而不是語言，因爲後者不過是政治正確，禁不起市場考驗。（作者爲醫師）

※以上言論不代表旺中媒體集團立場※