兼具傳統與創新 粵劇版霸王別姬在臺首演

巡演華人世界多座城市的粵劇版《霸王別姬》，即將來臺首演，展現香港新生代創作者的創意和巧思。團隊以想像力帶領觀衆穿越時空，探看過去、現在和未來的霸王，不同的狀態變化，藉此呈現粵劇的傳統和創新面貌。（臺灣戲曲中心提供）

不管是戲曲或是電影裡的《霸王別姬》，都是永不退流行的話題，巡演於華人世界多座城市的粵劇版《霸王別姬》，即將來臺首演，展現香港新生代創作者的創意和巧思。編導之一、飾演虞姬的黃寶萱表示，團隊以想像力帶領觀衆穿越時空，探看過去、現在和未來的霸王，會有什麼狀態上的變化，藉此呈現粵劇的傳統和創新面貌，黃寶萱表示：「現代化的霸王，他自刎的烏江，是以燈管裝裝置打造而成。」

黃寶萱表示，爲改編這經典故事，最初她提出一個命題，「究竟是霸王告別虞姬，還是虞姬告別霸王？最後我們決定把重心放在霸王身上，從一名大英雄面對生死關頭的心境談起，他在選擇自殺前，有哪些心境掙扎？他是否曾經感到懼怕？都是表現的要點。」

粵劇版《霸王別姬》全劇由三名演員對戲，飾演霸王的爲新生代粵劇演員黎耀威，以及飾演戰士代表的吳立熙。最初於2016年在上海小劇場戲曲節首演，之後受邀到北京、泉州、新加坡、香港等地演出，2018年獲得北京演藝博覽會的「北京2017年度最佳小劇場戲曲獎」。

在劇情編創的概念上是承襲京劇而來，黃寶萱說，「傳統的虞姬舞劍非常美，但在現代劇場的形式裡，無法純粹只舞十分鐘的劍，我們將這個形式做了轉化，讓虞姬的現身成爲一種意象，她在霸王於江邊感到恐懼時現身舞劍，陪伴霸王走這人生最後一段路，帶給霸王安全感。」

黃寶萱表示，整齣戲共有幾個特色，「一是呈現傳統粵劇的形式，我們使用古老粵劇的鑼鼓點和官話，之後加入現代化的特色，像是使用很多廣東小曲，以及音樂上的調性、速度變化等。」

在空間上的挪用，團隊也多有巧思，黃寶萱說鑼鼓點和器樂演奏並不坐在同一區塊，「最初是受限於演出場地，不得不將這兩者分開，後來發現，這兩者分開，也像是軍隊般互相的較勁、對話，有不同的舞臺效果在。」

黃寶萱認爲，這部作品期望能和觀衆開啓全新的對話空間，「現在傳統戲曲中的霸王別姬，已經有了固定的模式，但未來的霸王別姬，虞姬還會是固定穿黃色的戲服嗎？有沒有更多可能性，都是值得發揮的地方。」