今晚深圳嗨了！中國民謠羣星閃耀鵬城

夏蟲

很多人不知道，深圳孕育了中國南方第一支民謠原創樂隊。

最近，這座讓千萬年輕人逐夢而居的城市，又亮出一張嶄新的文化名片。

“民謠之城”，華麗迴歸了！

01.

“半個民謠圈都來了”

這個週末，深圳放了一個大招，震動了民謠圈——

今晚八點，“吾城吾歌——新時代中國城市民謠歌匯”在寶安的最繁華的商業地標之一——歡樂港灣海濱文化公園慶典廣場舉行。

這注定是一場與自然相融合的演出。現場夜空璀璨，花草搖曳，舞臺以“灣區之光”摩天輪陪襯，海風將各色民謠傳遍鵬城。

繞樑三尺的，既有唱出迷茫和嚮往的傳統民謠佳作，又有民謠愛好者們耳熟能詳的《Take Me Home,Country Road》、《布里亞特舞曲》等世界經典。

而早在前一天，#城市民謠力量將匯聚深圳#的話題，就衝上了深圳同城榜，足見大家期待之深。

確實，這場大的民謠盛典，從哪方面來看都不簡單：

論陣仗，這不是簡單的一場匯演，而是由歌會展演、熱度排行、歌曲徵集、創作採風、民謠論壇等五大板塊組成的大型盛典；

論時長，歌會展演包括1場啓動歌匯、8場互動歌匯和1場盛典歌匯，共計十場，而每場歌匯約90分鐘，相當於進行足足15個小時；

論來賓，在整個活動舉辦的2個月時間裡，共有20多個地市，近50組民謠音樂人形成一大波城市民謠的總動員、大薈展。

論嘉賓，更是有民謠老炮馬條、趙照，極具民族特色的HAYA樂團，隔壁老樊、民謠新勢力韓小九、西北根源音樂人張尕慫等國內知名民謠歌手及樂隊，以及深圳本地歌手劉小幻、孫健、萬佳鵬、陳佳妮、蔡沐辰、魏詩穎、佔威、張成朋等等……從民謠老炮到民謠新勢力，幾乎無所不包，半個民謠圈都來了。

這是一場民謠愛好者的徹夜狂歡。

深圳，爲何在此時向看似小衆的民謠，予以如此高的關注，以及這麼高級別的“禮遇”？

02

打響城市品牌

拉動經濟的一招好棋

今年以來，在全國遍地開花的音樂節、演唱會、live house等各種演出，已經變成了城市競爭的新殺手鐗。

中國演出行業協會數據顯示，國慶期間演出超44237場，與2019年同期相比增長48.95%；票房收入20.05億元，較2019年增長82.60%。

其中，音樂節更是殺瘋了。短短8天就有超60場音樂節落地各大中小城市，是史上最強音樂節國慶檔的三倍。

從區域競爭的角度分析，這些演出可以直接撬動文旅消費，拉動城市經濟。

畢竟，當異地“打飛的”到一座新城市觀看演出成爲流行，必然會帶動一系列住宿、餐飲、交通、周邊文創等等產業的增長。

以周杰倫海口演唱會爲例，這座城市在短短4天內就接待了15.46萬人次遊客，其中有61%的旅客都是省外旅客，直接實現旅遊收入9.76億元。

這是什麼概念？

要知道，9.76億元是海口端午假期旅遊收入的3倍，甚至比“五一”假期高出約1億元。

在經濟轉型期，這種文旅消費就是地方發展的新引擎。正如剛剛出爐的三季度經濟數據，最爲亮眼的就是消費這架馬車——足足5.5%的增幅，跑在了出口和投資的前頭。

其中，跟出門相關的住宿和餐飲業同比增速直接飆升了14.4%。

但對於深圳而言，其更大的目的，或許還在於借民謠來打響城市品牌，以吸引更多的年輕人。

當中國城市進入成熟發展階段，一二線城市所提供的就業崗位對年輕人的吸引力差別已經不再巨大，城市的文化內涵顯得越發重要。

光是今年，就有成都提出要打造國際音樂之都，海口要打造演藝之城，以及石家莊的搖滾之城，越來越多城市在將音樂產業和城市發展相結合，試圖打造獨特的城市形象。

《美好城市指數白皮書》指出，在美好城市構成要素中，31%的受訪者會因爲娛樂活動而關注一個城市。這意味着，“流量”在精細運營後，會變成紮紮實實的“留量”，爲一座城市持續造血。

相類似的，“一曲民謠一座城”的說法，也闡釋了類似的道理。

通過擦亮“民謠之城”的名片，深圳可以讓全國的年輕人都對這座城市產生更多的情感共鳴，以心生嚮往。

而民謠本身，就是一部書寫城市的音樂歷史。

不管是當年爆火的《成都》，對這座天府之國以恬淡悠閒的最好歸納，還是《西安人的歌》將鐘樓、城牆、泡饃等西安特色美食美景寫進歌曲，亦或者是《黃河謠》讓蘭州的深沉被無數人所傳誦......

通過本土化的元素捕捉，還有對城市特質的極致刻畫，好的民謠很容易讓人們在意境裡記住一座城，並與之產生情感連接。

在商業價值之外，傳遞出更深層次又更有生命力的人文關懷。而這些，都是新時代年輕人更爲看重的一點。

換句話說，民謠本身，就是城市的形象符號。

03.

躋身“民謠之城”，深圳憑什麼？

很多人在提到深圳時，往往會有一個第一印象——

這座城市，似乎搞錢比搞民謠更行？

但鮮爲人知的是，深圳也曾經在中國民謠史上留下了極爲濃墨重彩的一筆。

在這裡，得益於改革開放之初毗鄰港澳的優勢，深圳一度成爲“做音樂的風水寶地”，誕生了南方第一支做民謠原創的樂隊：單行道樂隊。

還有媒體做了盤點：

陳楚生的成名曲、都市民謠《有沒有人告訴你》，是寫於流離深圳之時；

內蒙歌手闞立文在《中國好聲音》一戰成名前，在深圳有過二十多年的民謠經歷；

帶着哈薩克民族音樂走向世界的葉爾波利，也曾在深圳吟遊，流浪。

換句話說，深圳，有着一定的歷史底蘊。

事實上，早在近二十年前，深圳“文化立市”重點項目中，有一項就是推出本地原創音樂平臺“鵬城歌飛揚”。這個平臺，會在每週發佈本地原創歌曲數榜，每月組織社區巡演，每季度評選原創單曲，並頒發年度獎。

從濟南南下的唐磊，就是在深圳推出《丁香花》，這首民謠登上了“鵬城歌飛揚”原創歌曲排行榜，並順着互聯網火遍全國。唐磊，也因此被封爲“民謠王子”。

時至今日，鵬城歌飛揚還在運作，21年來，這個被譽爲“中國原創音樂引擎”的平臺，還在孜孜不倦挖掘大量優秀的音樂人。

有平臺，有助力，有底蘊，構成了深圳打造“民謠之城”品牌的重要依仗。

更重要的是，深圳有這個環境。

還在飛速發展中的年輕深圳，有足夠多爲之買單的年輕人，而這座城市光榮的夢想、繁華、包容與複雜，就是民謠創作源源不斷的靈感源泉。

一座如此豐富的夢想之城，更加需要“吾城吾歌”，向天下傳唱它的故事。