看完李沁《七夜雪》，再看任敏《錦繡安寧》，真是沒對比就沒傷害

前言

十月電視劇市場，難道要被古裝劇一統天下了嗎？

李沁主演的《七夜雪》剛開播，緊接着任敏的《錦繡安寧》也緊隨其後。

這兩部劇的演員陣容，無一不是古裝劇的老面孔，個個都能獨當一面。

不過，兩部劇的播出時間撞車，難免會互相搶風頭，今天我們就把這兩部劇放在一起，看看它們之間到底有什麼不同，哪一部更能吸引觀衆的眼球？

咱們先從演員的表演說起。

演技：李沁美貌與演技並存，任敏一開口就讓人齣戲

在《七夜雪》中，曾舜晞的表現一如既往地穩定。

他的健碩身材在劇中的打鬥場面中表現得極爲搶眼，站姿挺拔，氣質冷峻，比起許多古裝劇中的柔弱男主，他顯然更有看頭。

李沁在劇中的表現更是讓人眼前一亮，原本以爲她在《慶餘年》中飾演的“林婉兒”已經是演技的巔峰，沒想到在《七夜雪》中，她的表現再次刷新了我的期待。

她穿着一襲白衣，長髮飄飄，獨自一人時臉上帶着落寞，但在專業領域卻顯得堅定無比。

雖然嘴上說着治病需要黃金無數，但遇到真心想救的病人，即使自己身患寒疾，也會毫不猶豫地進入冰窖爲病人治療，直到病人痊癒。

這樣的醫師雖然不少，但能稱得上天下第一藥師的，只有她一人。

她潔白無瑕的衣着和清冷的瓜子臉，與劇中久居深山的清冷醫師形象完美契合。

她的說話節奏從高高在上的冰冷，到在男主懷中吐血時的慘白，再到後來的喜怒哀樂，情感層層遞進，代入感極強。

可以說，李沁的外貌和氣質，極大程度上還原了原著中的女主角，無論是視覺還是聽覺，都能讓觀衆滿意。

相比之下，再看《錦繡安寧》，感覺一下子就差了很多。

男主張晚意，聽到這個名字就能想起他在《柳舟記》中的木頭人形象，王楚然在對面賣力表演，鏡頭一轉回到張晚意，他卻只是在發呆。

兩個人各演各的，完全沒有眼神交流，真是讓人哭笑不得。

在這部劇中，他的表現依舊如故，眼神和表情毫無變化，只是機械地背臺詞。

看來，他真的不適合古裝劇，明明在現代劇中表現更好，卻非要挑戰自己不擅長的領域，這是要逼走觀衆的節奏嗎？

再看女主任敏，她的扮相更是讓人大跌眼鏡，圓臉在古裝劇中確實不太上鏡。

在電視劇海報中，她的腮幫子看起來還沒有那麼大，側臉還能看出尖尖的瓜子臉，但到了電視劇中，觀衆們才發現自己被騙了。

鏡頭一轉，任敏的大圓臉映入眼簾，一笑起來蘋果肌高高聳起，和海報中的形象判若兩人。

而且，她的圓臉讓她的形象顯得非常幼態，怎麼看都覺得彆扭。

更糟糕的是，她的聲音和外貌完全不搭，一開口就是小孩音，簡直是聽覺和視覺的雙重摺磨。

這樣的製作水準，觀衆們怎麼能找到代入感呢？

所以，男主是木頭人，女主又是小孩音，看着他們談戀愛，真是讓人代入無能。

可以說，張晚意和任敏都更適合現代劇。

比如張晚意在《覺醒年代》中的陳延年，還有《父輩的榮耀》中的陳興傑，都是他演繹得較爲出彩的現代角色，雖然演技不如劇中的老前輩，但至少不會讓人齣戲。

而任敏，從她進入演藝圈就是《悲傷逆流成河》中的易遙，倔強的氣質明顯，是一個有脾氣、有血性的女孩，當她站在天台上流下一抹清淚時，更是將自己的清冷感發揮到了極致。

那時的她，雖然臉還是大圓餅臉，但在觀看電視劇時，絲毫沒有感覺她的臉齣戲，因爲劉海和凌亂的短髮極大地削減了違和感。

回到《錦繡安寧》，只要細心一點就能看出任敏和其他演員的區別。

當她在劇中出現時，臉上的肌膚被磨皮磨得看不出紋理，高高的山根幾乎被磨平了。

前一秒她還油光水嫩，下一秒側臉特寫就變得髒兮兮的，臉上的黑點點清晰可見，眉毛上還有一道黑印，這是故意設計的嗎？

把她的劇照和其他演員的對比，別人的臉上清晰可見的粉底印和皺紋，再看任敏，臉上已經糊成一團了，這濾鏡開的，人都快變成假人了。

頂着這樣的假臉，觀衆們實在是入不了戲。

結語

作爲主演，把李沁和任敏放在一起，可以說沒有比較就沒有傷害。

任敏一成不變的妝造和演技，讓人看得耐心全無，自然不會留下多少觀衆，不知道隨着劇情的發展，任敏的表現會不會呈現出反轉之勢，能不能讓電視劇的口碑回升，就要看她後續的表現了。

咱們可以一同期待一下！

信息來源：原資料來源於電視劇錦繡安寧和七夜雪