爬坡三年，磨出耐心，西嘻影業的長期主義
在行業寒冬逆風而行，這似乎就是楊曉培的作風，2020年，她再度創業，成立西嘻影業。有人說，她像個相信“逆天改命”的瘋子，三年來，西嘻影業在她的帶領下一刻都不敢停歇，“把前三年當作公司的衝刺期”，迎接挑戰，緩解難題，以毅力和耐力在市場上紮下根來。
回首西嘻影業創立的三年，經歷了最初的爬坡過坎，始終穩紮穩打，以優質內容爲導向，在頭部項目上不斷創新，迎難而上拓展不同賽道，全力衝刺的西嘻影業從一個廠牌成長爲全能型影視公司。
西嘻影業的進化方法論，或許能夠爲影視行業帶來別樣的意義與力量。
多維賽道被不斷打通
《千古玦塵》和《且試天下》已經爲西嘻影業打下了優質古裝劇的底色，併爲行業提供了仙俠、古偶新體系的範本。但我們也看到，楊曉培帶着西嘻影業走出了所謂的“舒適區”，挑戰未知的領域，奮力打破題材邊界。
而今，這位女製片人經手的項目幾乎都成爲了平臺頭部熱播劇。
2023年6月，由西嘻影業打造的年代劇《夢中的那片海》播出，其取得的收視成績意味着，在以古裝、仙俠爲傳統優勢之外，西嘻影業也在新賽道打開了全新局面。業內亦將其視爲西嘻影業轉型第一步。
《夢中的那片海》播出，西嘻影業也在新賽道打開了全新局面。（圖/《夢中的那片海》）
同一年，作爲西嘻影業第一部都市劇的《好事成雙》播出後，在騰訊視頻熱度破30000之時，也登頂了央視收視榜，成爲名副其實的“好事成雙”。這部西嘻影業首部女性題材劇繼《夢中的那片海》之後，又一次在現實題材中實現了新的突圍。
在以古裝、仙俠爲代表的玄幻故事賽道，向現實題材拓寬的過程中，首先，楊曉培有着自己的思考。瞭解她的人都知道，她身上有着幾個最爲顯著的標籤：對自己追求的目標堅定不移，擁有超強的行動力以及從不會從一個舒適區跳入另一個舒適區。尤其是楊曉培完成二次創業，成立西嘻影業之後，她可以完全自由定義這家公司，將自身的諸多標籤推動成爲西嘻影業的企業文化，讓其在更多未知領域不斷探索與創新。
涉足未知領域，就意味着缺乏駕輕就熟的技巧，但從另一個維度看，這恰恰是開拓與創新。站在現在的時間節點上回望，《夢中的那片海》的開拓性顯而易見，它正好補上了年代劇拼圖中缺失的一角，在現實主義題材這個大框架下，以新的視角打造了一部青春劇，最終成爲了西嘻影業貢獻給行業的又一個範本。
《好事成雙》亦是如此，同時，作爲現代都市劇，意味着它比年代劇要更貼近當下。正如楊曉培曾經在接受媒體採訪時說的那樣，現實題材要更真實、更細膩，對人物情感的塑造要能讓大家真正共鳴、共情。這番話的背後，是楊曉培及其團隊從打造古裝、仙俠劇開始，再到現實題材一路探索、尋找到的新的創作方法論——平視的視角。在今年夏天，記者採訪她時，她就不止一次地提到，一部劇不只要有主角光環，還要塑造好一羣人，讓每個人都能夠代入不同角色。
事實上，我們在西嘻影業不斷開拓不同賽道的嘗試中，確實看到了這一點的貫徹與傳承。《夢中的那片海》與《好事成雙》都有羣像的塑造，前者有肖春生、佟曉梅、賀紅玲、葉芳……後者有林雙、江喜、顧許、衛明、黃嘉怡……儘管兩部劇的發生年代與背景完全不同，但每一個角色的底層邏輯都是自洽的，不同的觀衆都能夠代入情感找到共鳴。
同時，《好事成雙》的內核是講述女性故事，這也是西嘻影業一直以來在各種題材劇中非常明確的情感表達。女性話題，是西嘻影業擅長的領域，這也是楊曉培作爲女性文藝工作者在創作中想要深度挖掘的部分。
《好事成雙》的內核是講述女性故事。（圖/《好事成雙》）
一直以來，楊曉培對女性題材就有着清醒的認識，女性題材想要脫穎而出，就必須堅持“當下性”。正如《好事成雙》講述的是離生活更近的故事，它有着女性與命運的纏鬥，又彰顯了女性的力量。“如果不喜歡被同情的話，那麼就請振作起來”，諸如此類的臺詞都體現了創作者對於女性情感與命運的理解和思考，最終女性真實的樣貌才投射到了林雙、江喜的身上，也投射到了千千萬萬女性觀衆的心裡。
縱觀西嘻影業走過的這三年，楊曉培帶領團隊打造了《千古玦塵》《且試天下》《夢中的那片海》《好事成雙》《神隱》等劇集，未來，《她和她的羣島》《煥羽》《六姊妹》《似錦》《胡善圍》等也將上線播出。顯然，西嘻影業的賽道從未遲滯，而是不斷拓展邊界，在新的領域開疆拓土。
而賽道的不斷轉換，正是得益於楊曉培對於市場敏銳的洞察力與前瞻性。作爲一家公司的掌舵者，楊曉培需要更加關注市場、緊跟市場、順應市場。於是，我們便看到了西嘻影業賽道轉換的清晰路徑，從“女性情感”“情懷輸出”“創新未來”“偶像青春”四大賽道，轉向了而今新確立的將古裝匠制、女性情感和時代情懷作爲其深耕領域，將青春勵志和懸疑推理作爲創新領域的重中之重。
具體而言，古裝匠制將呈現傳奇歷史，描繪東方奇幻；女性情感則聚焦女性視角，傳遞情緒價值；時代情懷洞悉時代變革，感受人間煙火；青春勵志將繼續逐夢熱血青春，挑戰遊戲人生；懸疑推理則要探索多面人性，剖析善惡複雜。
對於處於三年爬坡期這個創業最艱難的時期而言，賽道轉換是西嘻影業在應對市場、社會情緒瞬息萬變，互聯網浪潮影響行業以及受衆年輕化等一系列環境變化時做出的主動選擇。這也符合楊曉培的個性，她從來不喜歡被大環境推着走，而是審時度勢，更願意進行多樣化嘗試，逆天改命。
可預見的是，未來，西嘻影業的賽道及其內容肯定需要根據市場和觀衆繼續推陳出新。
不過，順應市場並不意味着一味迎合。這可以看作是楊曉培的初心，以及對內容保持的敬畏之心。因此，無論賽道如何轉換，西嘻影業一直在堅守品質，併爲內容與角色注入文化內涵，爲觀衆和這個時代提供具有正向價值觀的文化產品。在楊曉培看來，這是自己在龐大的內容市場上的一份堅守和選擇。
仙俠邊界被層層拓寬
《千古玦塵》是西嘻影業的仙俠劇初試牛刀之作，一出手就打造出了一個“破圈”的新仙俠體系。這是楊曉培期待中的新仙俠劇，態度表達與劇情人物要實現水乳交融，不再拘泥於情情愛愛的虛浮套路。她希望人們能在《千古玦塵》中看到一種獨立、自主、堅韌、有擔當的價值觀。當然，《千古玦塵》不僅擁有龐大的世界觀構架，還全方位詮釋了東方美學的傳統。
現在看來，凡事都喜歡做到極致的楊曉培，在成立西嘻影業後着手打造第一部古裝仙俠劇時，就在探索創作的邊界，探索劇情和人物的邊界，提高了仙俠劇的門檻。
《千古玦塵》不僅有龐大的世界觀，還全方位詮釋了東方美學。（圖/《千古玦塵》）
從某種意義上看，2021年的《千古玦塵》和2022年的《且試天下》，對於西嘻影業而言，幫助其打造了優質頭部內容的廠牌。到了最近熱播的古裝仙俠劇《神隱》，在熟悉的領域求新、求變就顯得尤爲重要。
楊曉培曾針對古裝賽道表示過：“即便是古裝劇，也是對我們的考驗。在藝術創作上，今後也一定會有更豐富、更優質的中國傳統文化的輸出和表達。”
此前的《千古玦塵》曾赴敦煌實地採風，楊曉培及其團隊將洞窟中極具東方美學的色彩表達與旺盛的人文風氣都融入了服化道之中，並搭建起4萬平方米攝影棚場景和5萬平方米外景場景的“神界”與“仙界”。
《且試天下》可以視作古裝劇的一場“自我革命”。它的出現，在某種程度上，其實打破了當時古裝劇審美疲勞的困局。劇播時，江湖與朝堂的豐滿形態通過紋飾細膩的錦衣華服，古典韻味十足的案几、杯盞、畫扇等器物器具，一一展現出來。尤其是諸多行雲流水的打戲，演員與背景渾然一體，在寫意與寫實之間構建出一幅極具東方審美的水墨畫卷，這是《且試天下》呈現出來的獨特的美學追求。
（圖/《且試天下》）
而到了《神隱》，團隊又從《山海經》中汲取創作靈感，築造了更宏大、奇幻的美學體系，對《山海經》中提到的一些奇觀從文本到視覺做了具象的呈現，比如，水凝獸參照了《山海經》中有翅膀的魚的形象、將風隱設定爲鳳凰，等等。正因爲融入了很多神話、仙獸、視覺系的元素，《神隱》才更具東方神話奇幻美學色彩。
（圖/《神隱》）
無論《千古玦塵》《且試天下》還是《神隱》，它們都蘊藏着強大的精神內核。這是西嘻影業在古裝劇製作上的傳承與堅持，同時，精神內核越發宏大也展現了古裝劇作不斷升維的過程。
《千古玦塵》聚焦個體的升級打怪，傳達獨立自主的價值觀，而《且試天下》則把家國爭鬥與俠者義氣緊密結合，這裡有江湖兒女的快意恩仇，亦有天下之局的運籌帷幄，還將人性之複雜刻畫得入木三分，爲古裝劇開闢出一種新的想象空間。
而相比前兩者，《神隱》又一次打破了觀衆對古裝題材的固有印象，選擇了更爲宏大的敘事主題，同時在人性上進行了更深層次的挖掘。除了男女主角之間虐心的愛情故事，還展現了“主角團”之間團結互助的真摯友情和默默付出的師門大愛，更有少年們胸懷大義、保護蒼生的赤子之心。
（圖/《神隱》）
西嘻影業的古裝劇都有一個共同的特徵，那就是通過劇情實現對“成長”這一人生命題的思考與探討。這似乎暗合了西嘻影業古裝劇發展的脈絡——錨定一個基本座標，不斷探索、創新，每一部劇都獲得新的成長。
至此，西嘻影業對於做頭部仙俠內容的邏輯已十分清晰，以傳統的東方美學爲底色，通過選角、敘事上的創新，多層次、極致化地呈現龐大而複雜的世界觀。因而，人們看到了一種在成長中追求極致的浪漫，一種不斷豐富的東方韻味的浪漫。
“何爲東方浪漫？既是寄思於俯仰一瞬，‘但願人長久，千里共嬋娟’，也是‘天生我材必有用’的自我價值實現，這種浪漫貫穿愛情與理想，跨越時間與空間，融入不同年代，並結合時代精神成爲了每代人的‘東方浪漫主義’。以創新的方式講好中國故事，傳遞東方浪漫，也是我和團隊想要堅守的藝術使命。”楊曉培說。
從爬坡到衝刺
回溯西嘻影業的三年，我們看到它逐漸成長爲爆款策源地，但這一路上，它所經歷的爬坡過坎的艱難與堅持卻鮮有人知。
讓我們回到三年前的2020年，這是帶給所有人特別記憶的一年，對於影視行業亦是如此，西嘻影業正是在這個時間點誕生的。這是楊曉培的第二次創業，她選擇了一條前途未知又艱苦難測 的路。
正因如此，她屢次提及，西嘻影業的前三年是爬坡期，必須練好內功，穩紮穩打。不管什麼樣的道路，都不會有“容易”二字，這也需要我們繼續堅持長期主義，耐得住性子，秉承熱愛，專注於內容，不偏離理想與夢想的軌道，不妥協、不將就，不斷紮根沉澱，“爆發”的一天終將到來。
擺在西嘻影業面前的第一道亟須破解的命題，就是收視羣體的變化以及互聯網對整個影視行業帶來的深刻變化。而這也是整個影視行業從業者共同面對的難題。
深耕影視行業多年的楊曉培自從成立西嘻影業後，隨着自身身份由製片人轉向一個企業的掌舵者，她對於市場的變化洞察也變得更爲敏銳和審慎。楊曉培從不拒絕變化，甚至願意主動接受挑戰去擁抱變化，因爲在她看來，“變化一直都在發生，一成不變的東西沒有核心競爭力”。
她觀察到，在經歷了幾度沉浮之後，現在的影視行業，有一種返璞歸真的趨向，比起爭相開發新題材、新主題，大家更願意聚焦更本質的東西。正是這種變化，促成了三年來西嘻影業只做優質頭部內容生產者的最終選擇。
此外，現代社會尤其是在年輕人當中開始流行情緒價值，這也讓西嘻影業不斷思考，如何用年輕人的方式去擁抱年輕人，創作出緊貼時代價值觀的內容，以引發與觀衆的情感共振。
楊曉培將這些對市場的前瞻性判斷視爲一個製片人、一個企業領頭者的基本素養。正如她自己所說過的，越是在行業低迷時期，越要非常嚴謹地對市場做出預判。“我需要對公司的整體戰略佈局進行規劃部署，對內容創作有清晰的思路和明確的方向，在創作中引領團隊不斷前進。”
於是，我們看到，在項目的選擇上，西嘻影業從不跟風，無論原創內容還是IP改編內容，無論社會話題還是青春羣像，或者現實主義，首先必須具有同一個基地——正向價值觀輸出。此外，就是對作品的改編難度、是否適合影視化，進行進一步的考量。
在項目的執行過程中，楊曉培也曾坦言，現實題材非常難創作，因爲大的故事比較有限，如何在有限的題材中找到新的切口與視角，是製片人在拿到版權前就應當考慮的問題。拿到版權後，編劇提供的改編思路是否能觸及我們想要傳達的價值觀，以及我們想要表達的內容能否與其產生共鳴，都是促進項目籌備的原動力。
“《她和她的羣島》對於三代母女之間代際關係衝突的描摹刻畫，我覺得是具有一定前瞻性的。通過這種相依相離、互相羈絆的關係的探討，呈現幾對母女不同的境遇和她們的生存狀態，讓大家看到女性在社會當中是如何平衡家庭和社會職責的。”楊曉培說。此外，《六姊妹》也是如此，它將一個家庭的變遷與時代變遷相互嵌套在一起，講述了安徽淮南何家六姊妹從20世紀50年代到21世紀初的人生境遇，並從中折射出普通百姓家庭半個世紀的變遷。
當然，所有瑣碎的細節能夠一一落地、實現，並被串聯到整部劇的主線之中，主要得益於西嘻影業工業化流程體系的高效運轉。楊曉培一直致力於搭建起西嘻影業完整的組織架構，多線並行，嚴控進度。
西嘻影業在開發項目的過程中，會制定一個大的時間軸，標註劇本大綱、人物小傳、分集、劇本提交時間……而在每個階段，楊曉培都會親自把控內容。進入正式籌備期，劇本的優化工作仍然在同步進行中，直到劇本優化到最優狀態爲止。項目開機前，西嘻影業的製片人都會簽署項目責任書，楊曉培曾對他們說，可以把項目責任書看成“軍令狀”，但它絕不是“生死狀”，因爲她明白箇中可能存在不可抗力導致延期，她願意給員工試錯的空間，但更看重的是他們是否有自我糾錯的能力。
西嘻影業發展到第三年，這套精耕細作的流程體系已經覆蓋到了公司所有的項目上。有了好的時間管理和科學規範的運營，項目才能順利地“跑”起來。
楊曉培說，在後期製作上，整個團隊也花了很長的時間打磨，每個人都殫精竭慮，同時，因爲與平臺方始終保持緊密的溝通，項目能獲得最準確的排播，可見，這套專業化、工業化的流程體系環環相扣，並在一次次的難題與挑戰中不斷磨合而變得越來越順暢。
正是這份精耕細作，使得西嘻影業憑藉優質內容在影視寒冬之下逆風而起，在最近三年裡，幾乎保持着一年一部“爆款”的步調：2021年的《千古玦塵》實現口碑逆襲，打造出新仙俠體系概念；2022年的《且試天下》不僅國內熱度高漲，更是強勢“出海”，收穫全球多個國家的觀衆的喜愛，位列Netflix網站2022年華語片評分第一位；2023年的《夢中的那片海》豆瓣開分7.5分，央視八套播出期實時收視峰值破2，同時成爲了目前2023年騰訊視頻站內熱度值最高的劇集；《好事成雙》成爲騰訊視頻2023年熱度突破30000的三部劇之一。
還記得，在2022年年終總結大會上，楊曉培說了八個字——厚積薄發，穩中爭先。這或許可以看作西嘻影業三年來發展承上啓下的總結。她認爲，現在，整個行業都在負重前行，越是這個時候越是要比拼耐力，拼的是誰跑得更遠，而不是更快。西嘻影業經歷了爬坡期，楊曉培說，因爲整體儲能在提升，效率也隨之提升，西嘻影業的產出從一年一到兩部，發展到了2023年三部長劇集和一部短劇集的產量，“當然，我們也要保質、提質，未來作品的品質只會越來越高”。
作者：S
校對：賴曉妮
排版：嘻嘻