食古而化

趙古泥鐫「仁人之言其利溥」。趙古泥師從吳昌碩，印風一變乃師之貌，化圓爲方。總體表現雖未能超邁其師，但也另開新風，成爲虞山派宗祖。

古耀華鐫「盡攜書畫到天涯」。學習篆刻，除去漫無章法亂刻的啓始幾年，虞山印風可算是餘初習治印時最早的摩習範式。此作以東坡詩句入印，取法虞山趙古泥風格，運刀半衝半切成之。（古耀華提供）

這世上頂尖聰敏，能夠自「無」生「有」的天才絕少，多數能略有所成者總需奠基在前人的基礎上。

如趙之謙這般天縱才情，在55年的歲月中僅創作三百餘方印作，便能在篆刻史上站穩大家位置的，恐怕是絕無僅有了。近代篆刻史上能夠開宗立派，成一家面目者，一生所作，往往不下萬印，逾二、三萬印者亦不在少數。即便連曾被趙之謙視爲偶像樣板的吳讓之，終其一生，約莫也有一萬餘方的印作存世。

論及吳、趙情誼，則不能不提趙氏好友魏稼孫。爲了「督促」好友趙之謙在篆刻創作上能有進境，稼孫興起爲其編刊印譜之念，並應諾延請讓趙氏心折的吳讓之爲印譜評點、書序。如是妙招，確實也讓趙之謙在34至36歲之間的三年，創作了二百餘方印作，佔其一生總數過半。

在整個清代的篆刻史上，趙之謙無疑是一位孤高自負的創作者。趙氏以如此少量印作便能名留青史的孤例，或許源於其不可遏抑的天才，但更重要的恐怕還是其在書畫摹古與實踐上的功深力久，爲其篆刻創作提供了厚實的養分。

相較於趙之謙的狂傲，近代印壇另一巨擘吳昌碩則可算是「好好先生」的典範。據說他幾乎不曾以負面文字評價他人作品，遇到呈上作品求教者，往往以「很好、很好」四字點評，是否真的如此，恐怕也只有缶老自知了。吳昌碩一生藝術成就非凡，主要得力於對「石鼓文」的手摩心追。不僅其書法、篆刻以此爲本，即便連繪畫線條亦源出於此。其門下高手甚多，惜皆未能脫其面貌，唯趙古泥在揉化缶翁面目之餘，還能參通古代封泥樣式而開創虞山印風，自樹一幟。

在寫字、刻印這些事上，我自知自己不是天才。反覆臨習古、近人作品，間或創作，是我的習藝模式。過往就讀清大之時，與當年教授文字學的蔡雄祥老師，每週至少一夜是在酒食之間，向其請益書篆之學。而其他幾晚則是和當時的室友一道至人社院的圖書館，他讀他喜愛的現代散文，我則埋首於各類古文字字典中，一頁一頁翻看，遇着不識之字，便提筆一遍又一遍地描，直至能默記此字字形爲止。當年治石，平均一週約有5至10方的印量，而逢寒、暑長假，則是以百方爲計，四年下來，大約也胡亂刻了二千有餘。大學四年，同學們離校返鄉，寄回家的包裹泰半是厚重的書本與衣物，而我則多了幾箱沉甸甸的石頭，與一疊疊的摹字資料。

回首習印之路，大學時建立的種種習慣迄今似乎不曾改變，治印之數亦然。或許吾質駑鈍，無能與古近印人駢比，但放鬆心情，在這學習的路上，能夠悠遊於前人手痕之中，大概也足以讓人暫拋擾人俗塵。