《危機航線》：表面上是動作片，實際上是科幻片
《危機航線》上映前的宣傳是“中國首部空中犯罪電影”，但看完你就會發現，這哪是什麼動作電影，明明就是科幻電影嘛。
因爲從頭到尾，整部電影的邏輯就一直不在線。各種設定不但經不起推敲，而且常常有讓觀衆驚掉下巴之感。比如，劫匪們發明出了一種打死人、打穿塑料內飾板，卻打不穿機艙蒙皮和玻璃的“特製子彈”。這是什麼黑科技？嚴重懷疑，是本片主創發現電影后期機艙內子彈亂飛，飛機卻能正常飛行的情況實在太離譜了，只能硬掰扯出這樣一個同樣離譜的設定。
《危機航線》海報
當然，也有網友認爲，《危機航線》畢竟只是一部商業電影，定位就是一個“爽”字，從製作水準上來看還是合格的，既然如此，何必要較真呢？大家看個開心，不就好了嗎？
不能說這種說法完全沒道理，但這裡頭也藏着一個長期的認識誤區——商業電影並不等於“爽片”，更不等於可以胡說八道。誰都不能否認《流浪地球》在商業上的成功，這恰恰來自其敘事和設定的合情合理，來自其非常明確的主題思想。
回過頭來看《危機航線》，其致命問題就是自己也不知道到底想要向觀衆傳達什麼，表達什麼，以至於自我矛盾的地方數不勝數。就拿正反兩位主角來說吧，到底爲什麼要把他們設定成狂躁症患者？
《危機航線》劇照
劉德華飾演的國際安保專家高皓軍還相對容易理解。他因爲精神疾病被迫與妻子、女兒分離，還和家人間有了很深的誤會。而在飛機上的挺身而出，不僅是他挽救了自己的職業生涯，更是重拾親情的重要契機。主創似乎一開始有意創造一個“有缺陷”的主角，用這種角色弧光豐富人物的性格，同時也告訴觀衆，在生活中應該幫助而不是歧視此類精神疾病患者。
《危機航線》劇照
但事實很快打了我的臉。屈楚蕭飾演的恐怖分子頭目也患有狂躁症，而且被塑造成了一個冷血、無情、暴力的角色。不僅如此，電影還非要用不同顏色的濾鏡展現兩位主角的動作戲，同時很多場面也沒有迴避血腥、殘忍的一面。那麼，這就很讓人困惑了，電影到底是在支持還是在“抹黑”狂躁症患者？
同樣的，郭曉東飾演的航空公司CEO李航宇幾乎是一個全能型人才，不光會做生意，身手不凡，能在危難時刻駕駛飛機，還特別關心機艙內每一位乘客的安危（身體素質堪比超人，中槍後還能照常開飛機）。我猜想，電影的初衷可能是告訴觀衆，當下的航空安全還是很讓人放心的，從業人員不僅職業素養高，還有極強的社會責任心。
《危機航線》劇照
然而，誰又能解釋一下，這麼一個聰明、智慧的企業管理者，怎麼會察覺不到身邊的財務總監吃裡爬外，策劃出了這麼大一個陰謀？這麼一個專業、嚴謹的航空專業人才，到底是怎麼管理自家企業的安保的，竟然能讓一大羣恐怖分子公然帶着降落傘和武器登機？試問，電影到底是在力挺還是在看衰航空行業？
全片最離譜的當然還要數影片的最後一幕，也是最高潮，大型客機A380在城市高速公路上實施迫降。對於飛機在起落架打不開的情況下能不能降落在兩輛大卡車上的問題，技術專家或許能給出更權威的回答，在此姑且存而不論。更值得追問的是，爲什麼非要安排上述情節？
電影主體部分是高皓軍與衆多恐怖分子的對抗、博弈，基本上屬於傳統的孤膽英雄套路，可尾聲部分又花費這麼大的篇幅講述一個“緊急迫降”的段落，而在這個段落中高皓軍已經顯得不那麼重要了。這是否說明，什麼纔是電影的着力點，主創們從來就沒搞明白？
再說迫降本身，雖然電影多次強調了時間緊急、附近沒有機場等情況，但相信觀衆還是很難相信，讓巨大的客機降落在人口密度極高的市區會是一個明智的選擇。飛機上的乘客生命很重要，那麼那些無辜的市民就可以忽略不計了嗎？
《危機航線》劇照
撇開策略的合理性不談，硬要安排這樣一場高潮戲，恐怕還是因爲此前恐怖分子已經盡數被打敗、制服，接下來已經“沒戲”了。既要爲觀衆提供充足的感官刺激，還要撐足電影時長，如此一來，看上去並沒有必要的迫降，就很有“必要”了。
說到底，還是因爲主創的策劃從一開始就是稀裡糊塗的，觀衆也只能看個不明所以。在飛機就要迫降的時候，我身後的兩位觀衆竟然笑出了聲，是的，是非常大聲的爆笑。恐怕，這已經很能說明問題了。
其實，雖然空中劫機並不是個新鮮的題材，但並不意味着主創就不能拍出新意來。比如，對比一下同題材的《空軍一號》，雖然人家是近三十年前的老片子，但加里·奧德曼飾演的反派顯然要比屈楚蕭立體得多，而後者飾演的角色在本片中除了一味耍狠、裝酷，根本就沒有人物魅力可言。這也讓觀衆很困惑：他的手下憑什麼對他死心塌地，爲他出生入死？
《危機航線》劇照
另一邊，劉濤和張子楓也淪爲典型的花瓶角色。影片開頭部分鋪墊的家庭矛盾，在劉德華表明身份後就被輕描淡寫地化解了，那請問就這點誤會早幾年爲啥不講清楚呢？顯然，主創根本就沒有在人物以及情感的深度上下功夫，造成敘事和角色都趨於極度扁平化，自然，要引起觀衆的共鳴也就無從談起了。
電影結束滾動字幕時，放出了幕後的拍攝花絮，顯然是想告訴大家，整個團隊多辛苦，多用心啊。但觀衆一看到綠幕，尤其是看到原來演員離地面就這麼點距離，毫無“驚險”可言，實際上只會感到一種奇妙的荒誕感——這是在鬧着玩呢？
這種弄巧成拙，無疑是整部電影的縮影。看來，真的該有人及時提醒：商業電影想要拍得讓觀衆滿意，其實不容易。不是請來一大羣大牌明星，不是堆積所謂商業元素，就能讓大家買賬的。