《怪胎》、《雖然是精神病但沒關係》：愛上亮麗時代下的缺陷美
文／陳穎緹 NNC
「人生有多少機會遇到一個懂你的神經病？」－《怪胎》站在心靈裂縫的幽暗中，更能敏銳地感受光明的耀眼，當大多數人加速腳步想搭上高速時代，同時也有獨自節奏的人們，正渴望找到自己的開關。
近日正上映中的國片《怪胎》以及掀起一陣暗黑旋風的韓劇《雖然是精神病但沒關係》，在這類細節探索「自身」、「內在」與「思維」的作品逐一浮出水面，似乎預言2020年後，大環境與人本質的翻轉，借鏡看見許多過往未知或隱晦地那一層面。
《怪胎》是兩位患有OCD（Obsessive-Compulsive Disorder）神經性強迫症的情人，陳柏青（林柏宏飾）與陳靜（謝欣穎飾）透過戀人關係詮釋這樣的病理思考模式，從相遇到經歷找尋答案的過程，無一不是努力維持最佳狀態的平衡點，同時享受着愛的可能。
▲《怪胎》劇照。（圖／牽猴子提供）
影片中，將嚴肅的精神問題以可愛的方式顯現，甚至會心一笑，讓觀衆能簡單明白地看見這類患者感受的真實，且可能即存在你我生活中。《怪胎》使用的iphone拍攝手法，也成爲電影視角嶄新呈現的熱話題，在越簡單表達方式下，改變了電影的敘事模式，讓劇情有更貼近人心的日常感。
近日同樣主題是探討精神患者的《雖然是精神病但沒關係》，則以一貫華麗出場配上反差極大的暗黑童話故事書模式，一路將觀衆的好奇心，從個性極致鮮明腹黑的女主角－高文英（徐睿知飾），帶到內斂壓抑的穩重男主角－文鋼太（金秀賢飾），甚至再到個性像小孩、其實是真正的貼心哥哥－文尚泰（吳政世飾）。
▲《雖然是精神病但沒關係》劇照。（圖／Netflix提供）
命案橋段抽絲剝繭之中，也可以解讀爲探索「病因」，每位角色都得撥開覆蓋自我的紗，思考「自己真的值得被愛或得到愛嗎？」。「病」多半與成長背景或人生中經歷有密切的關連。故事中的主人翁們，都在情感缺陷中爲自己找尋開關甚至跨越。
那麼，以更有趣的觀點看看吧！「美感」放大鏡下，兩部作品都有着強烈的視覺設定。
▲《怪胎》預告片。（圖／翻攝自YouTube／牽猴子電影粉絲俱樂部）
國片《怪胎》中，處處落下高彩度的區塊，與整齊的點線面，男女主角的休閒穿着、擺設模式、生活空間，整部戲裡的色彩達到最飽和，如畫重點般，描寫的性格再次對比且放大特徵。
在緊繃的感受中，依舊可以找到稍微放鬆的元素，兩人原居住空間都是獨自一人享用的，寬敞之外，陽光都能進入室內，家門外都還有一扇大門，中間場域是戶外小院子，這個內外界線，也許可以解讀爲，與外界的安全距離，又或是，渴望自由的保守範圍。
▲《怪胎》預告片。（圖／翻攝自YouTube／牽猴子電影粉絲俱樂部）
家居品的風格大約落在50～70年代的鮮豔復古色調，重複的圓圈、線條等很多個幾何圖形重複圖案，另外，陳靜的空間視覺似乎埋着更多小細節，收藏的書籍到花瓶甚至椅子，是討喜又充滿懷舊藝術感的品味。不論鏡頭帶到哪一位在無限次數地持續動作，或兩人並排移動，皆是整齊線條且有趣的節奏進行着，定點頓點明確又到位，如卡農曲的步調，旋律簡單不斷迴旋跌宕，前後重複28次，看似反覆平常的進行中，卻交相共鳴出多種音色。
▲《怪胎》預告片。（圖／翻攝自YouTube／牽猴子電影粉絲俱樂部）
視覺這件事在《雖然是精神病但沒關係》中，則完全推向極致的古典華麗，女主角環繞的氛圍是中世紀的歌德陰暗情調，強烈對比着男主角簡單樸實「平靜」的穿搭，也是韓劇中擅長的浮誇美，帶着一些灰色基調。
女主的城堡中，有着宮廷會出現的彩色玻璃，空間內充滿了雕刻木柱，如同神聖教堂般，有着神秘距離與莊嚴，每一景的美感脈絡都牽連着藝術歷史。
▲《雖然是精神病但沒關係》海報。（圖／翻攝自tvN）
其中，有段黑白小話劇，滿滿詼諧怪誕風格，正是源自歐洲中世紀獨特而又迷人的產物，它們可笑、荒唐甚或恐怖。對黑暗童話有興趣的讀者，不難發現，它們的原型多半來自十七世紀上半的一部義大利童話故事集《五日談》（Pentamerone）與薄伽丘的名著《十日談》一樣，《五日談》也以談話的形式講故事，每天十餘則，這其中就有《格林童話》萵苣姑娘、睡美人、灰姑娘等故事的雛形。因此，也常見許多當代創作顛覆了美麗童話的諷刺面。
▲▼《雖然是精神病但沒關係》出現的藍鬍子童話。（圖／翻攝自tvN）
五感刺激與劇情加總後，劇中人物的選擇與邏輯，轉化爲觀衆眼中的缺陷美。這些文明病症狀也許就在我們身邊。外顯狀態乍看之下「很有趣」，對於患者無法掩飾的自我或敏銳度，是種具有強度的衝擊美。兩部劇中的視覺顏色感官講究，直接對應個性本質，無法輕易被改變的執着，也是精神狀態與生活方式的直接反射與視覺描述。
▲《雖然是精神病但沒關係》劇照。（圖／Netflix提供）
臺灣與南韓的演藝模式，在文化衝擊與融合下，有許多相似處。無疑地，南韓高壓社會模組，許多「厭世」心態的社會因素中，近年各類心理疾病開始成爲劇情話題，也都廣受好評。
臺灣處於思想較溫柔開放的模式，藝術演繹中常看見琢磨的相關主題，明朗的反思潮，大方展現需要被關注的、打破較封閉的、不能說的、不敢說的，都端上了檯面。畫面裡的角色不一定都是瘋的，表象上靠幾片藥物解決問題，多半是極度孤獨渴望愛的男孩女孩。人的心智複雜度與脆弱，啓發了許多具有創造性的劇作，但最終的主軸是愛，難關依舊是靠人與人之間的聯繫和愛去度過的。
▲《怪胎》臺北終場的QA會談謝欣穎（左起）、導演廖明毅、林柏宏。（圖／陳穎緹 NNC授權提供）
※後記《怪胎》上映至今，開放式的結局引起許多熱烈討論，男女主角究竟會做什麼樣的選擇呢？帶着問號，看了第二回電影，有幸在臺北終場的QA會談中聽見導演廖明毅說出關鍵字：「其實電影有結局，結局就在合照與壁虎的細節裡，大家可以想想壁虎的本能是什麼？」留給觀衆解答的連結點。
演員林柏宏則說：「對於這部戲，大家也許看見的是如文字表象上的『怪胎』，在愛情裡的男女主角面對一段關係時的樣子，但是更多的是值得思考的含義，當然在精神或感情裡，也許我們都是怪胎。」
▲《怪胎》預告片。（圖／翻攝自YouTube／牽猴子電影粉絲俱樂部）
在這些讓觀衆們動起腦的作品洗禮後，是否能更瞭解自我與他人呢？更多以精神層面主題的臺／韓好作品私人推薦：
《陽光普照》（國片）2019《你的孩子不是你的孩子》（臺劇）2018《82年生的金智英》（韓影）2019《先熱情地打掃吧》（韓劇）2018《沒關係是愛情呀》（韓劇）2014《賽伯格之戀》（韓影）2006經典推薦《荒島·愛》（韓影）2009經典推薦
本文出自外稿作家：陳穎緹 NNC現爲專職藝術家與作家，常態活動於臺灣/韓國獨立藝文展覽與交流，著作包括《花美學》、《花日子》、《帕克與花》等...持續創作出版。從花路過的專欄，以美學與文化角度，切入當代臺/韓流不限主題的維度放大鏡。看更多請到部落格【NNCTW】►看更多陳穎緹 NNC專欄文章