荒誕又治癒，超愛這部小衆傑作！

拿下今年法國愷撒獎最佳動畫片獎的《琳達想吃雞肉！》擁有一種孩童般的強烈表達，一如片名後那個執拗的感嘆號。

它傳達着一種充沛的情緒，因爲對於孩子而言，即便只是一件像“想吃雞肉”那麼在成人看來非常簡單的事，也足以用上感嘆號去喊出那洶涌的渴望。

《琳達想吃雞肉》

《琳達想吃雞肉！》緣起於一次很簡單的誤會，琳達的母親波萊特冤枉琳達偷了戒指，母親爲了彌補琳達，她答應琳達爲她做有着爸爸味道的辣椒雞肉。

可當時的巴黎正處於罷工期，沒有商店開門，波萊特只得去養雞場“偷”出了一隻雞。

影片的絕大部分情節都可以總結爲“一隻雞引發的混亂”，當這隻逃跑的雞攪動巴黎全城，甚至引來了警察之時，我們就跟着主人公的步伐開啓全城大追擊之旅，也看遍了各色人等在大罷工背景下的生活狀態。

但更麻煩的事情還在後面，比起終於拿到了這隻雞，波萊特的根本問題是她幾乎不會做飯，就連“如何殺死一隻雞”也無從下手，甚至嘗試用塑料袋把雞悶死。

當她連殺雞也得找人幫忙時，故事便因此拓展到更復雜的社區生活，我們也從這種荒誕化的表達裡窺見了單身母親養育女兒的不易。

導演兼編劇塞巴斯蒂安·洛登巴克和基婭拉·馬爾塔將《無手的少女》中那種線條加色塊的手繪風格延續至此，並以極其濃烈的色彩，爲我們重構了琳達眼中的巴黎和這場鬧劇。

顏色就是影片的密碼，琳達的視角則是爲我們解碼的關鍵。

畢竟，在全片中，琳達是想吃雞肉而引發鬧劇的始作俑者，她不時跳脫出敘事的行爲，都像她所代表的黃色那樣，爲我們點明瞭某種表現主義的美學意味。

其他的顏色則足以爲我們揭示人物乃至城市的歷史。那隻雞的紅色與爸爸的顏色關聯，波萊特的橙色與琳達的黃色則對照出母女之間的相似但不同；

粉色的姨媽有着與之呼應的浪漫習性——喜歡吃糖，警察則用藍色標誌了他們的系統性身份。

這些色彩常常會溢出人物的線條邊框，它們總是隨着以琳達爲首的主角們的視點而變幻：當鏡頭拉遠，主角沉浸入自己的世界，人們就會變成模糊的光斑；

當主角轉移注意力，不再在視覺中心的人物便會逸出線條，甚至失去五官，成爲敘事虛焦裡、景深外的那些並不重要的東西。

《琳達想吃雞肉！》也因此在二維的手繪世界裡實現了某種三維的立體式景深，同時也在這種時而散焦、時而聚焦的視角里，爲身爲觀衆的我們提示着世界真正的中心：

這場鬧劇之下，那個失去父親的女兒，以及失去愛人的女人，正以何種方式面對自己的人生。

這或許本該是個悲傷的故事，就像片中的一幕，波萊特在夜間與琳達對話，導演並沒有“畫出”她們，只是勾勒出了她們的線條，此時黑暗填充了她們的身體。

但恰巧是亮色的線條部分，才讓人看出了這對母女。此種明暗之間的衝撞共存，就如同這充滿嬉笑與荒誕的一天，底色，其實是失去親人以後的漫長時日。