新人導演，無錢可依
導演陳小雨拍處女作《乘船而去》，花了190萬，沒有一分錢是行業裡投資人給的。
150萬來自一位私企老闆，是製片人黃帆的朋友，偶然得知他們要拍電影，於是慷慨解囊。剩餘40萬是陳小雨的幾個親朋好友一人10萬湊出來的。
爲了湊這筆錢，陳小雨翻遍1000多人的微信通訊錄，聯繫了起碼兩三百人。他事先編輯了一段長長的文字解釋前因後果，強調"如果你不願意，也千萬不要覺得尷尬，我完全理解"，再附上項目書，換了稱謂挨個發出去。如果收到回覆，他就像推銷員挨家挨戶敲門一樣，逐個給對方打電話。
沒人指望從這筆"投資"中得到回報。陳小雨每次和"投資人"同步項目情況，大家的反應總是很一致：不用告訴我，我相信你們，我就當錢扔了……
找錢，仍然是擺在新人導演面前最大的一道坎。
找錢
2019年，正在寫劇本的陳小雨發了條朋友圈"叫苦叫累"，立刻有朋友在下面留言，建議他試試去"青蔥計劃"找投資。
青蔥計劃的全稱是CFDG中國青年導演扶持計劃，專門挖掘、選拔和培養優秀的新人電影導演。類似的創投項目，是現階段新人導演們最主流的找錢路徑。除了資金，他們還有機會在這裡結識人脈，被更多人看到。
輕車熟路地參加創投會、在路演的PPT裡寫上項目預算，成了很多新人導演的常態。
2021年，拍過30餘部短片的曾子健用10天時間寫出人生第一部長片劇本《像霧像雨又像風》，併入圍First青年影展的創投。他還帶着這個項目參加過其他電影節，但"每次都差那麼一點幸運"，始終沒能進入最終輪，距離落地更是遙遠。
第二年的4月，他寫完了第二部自認爲"更值得被拍出來"的長片作品《賈思敏的兔子洞》。過去近兩年，這個項目被投遞至各個電影節創投、電影人扶持計劃，跟隨他在西寧、重慶等各個城市輾轉。
無論是參賽者、評委還是等待約談導演的影視公司製片人，出現在不同的電影節創投上的，時常是同一批人，"大家不過是換個城市再相見"。
曾子健大致做了個統計：參加創投節的電影項目，所需要的預算一半在500萬到1000萬元之間，一半低於500萬。《賈思敏的兔子洞》的預算是280萬。在國內，5000萬製作費屬於中等成本，3000萬以下是小成本。
但他越來越發現，這些數字都只是走個過場。一直找不到錢，用兩三百萬把電影拍完纔是常態。
陳小雨有多年紀錄片拍攝經驗，還獲得了上海電影節亞洲新人獎的最佳編劇，他的首部長片作品《乘船而去》提名First青年影展的最佳劇情長片，在豆瓣拿到8分，但還是在創投節上失望而歸。
劉小黛擔任製片人的長片《月亮灣足球俱樂部》曾入圍北京國際電影節創投，但止步於複審。她原本以爲，相比很多新人導演的文藝片，這樣一部預算800萬元的類型片會更有勝算。
後來她找機會詢問了一位評委，對方表示，即使是類型片，如果不是特別突出，資方也很難花800萬爲沒有明星加持的新人作品買單。他建議新人導演先用更低的成本去拍堅持自我表達的電影，證明自己有能力駕馭長片，再一步步走入市場。
創投也越來越捲了。
一位常年爲公司找項目、跑創投的策劃告訴雪豹財經社，表現之一是所謂的"關係戶"在變多，比如要當導演的知名作家、找到資深從業者或明星擔任監製和製片人的導演。
看着那些大佬的名字出現在新人導演的PPT上，她有時會感到恍惚：他們還用來這兒嗎？
希望
在新人導演的圈子裡，錢就像傳說中的神奇動物——見過的人少，但幾乎人人都聽說過。
曾子健記得，《愛情神話》最初亮相First時，導演邵藝輝的預算是100萬，但在明星演員和監製的加持下，最終預算漲了數十倍。徐崢在上海電影節論壇上透露，這部電影並非以小博大的樣本，算上宣發費用，2.6億元的票房剛好回本。
從路演到上映，《愛情神話》只用了一年，成爲First創投歷史上孵化最快的項目。在那之前，導演邵藝輝也曾是行業裡的一名"困頓青年"，從北京電影學院畢業後，因爲做編劇、寫小說賺不到錢，還賣過一段時間電子煙。她在一次採訪中直言，"這只是我個人的幸運，完全不能代表大多數人的狀態。"
但在剛剛過去的2023年，類似的成功故事不止一次地上演。
不少新人導演帶着他們的處女作走進院線：《學爸》《孤注一擲》《消失的她》《長安三萬裡》《我經過風暴》《宇宙探索編輯部》《臍帶》《荒原》《不虛此行》《鸚鵡殺》……
據中國電影導演協會副會長王紅衛透露的數據，截至2023年12月27日凌晨，2023年票房排名前100的影片中，有60部內地影片，其中半數作品來自80後導演，票房貢獻佔比60%，還有6部來自90後導演。
上映之後，這些電影的命運各有不同。有些成爲斬獲數十億票房的黑馬，有些則以千萬甚至百萬量級的票房慘淡收場。市場纔是戰鬥真正開始的地方，但對於新人導演來說，上映即勝利，這足以讓他們看到希望。
行業寒冬中，資本大方撒錢已成爲過去式，降本增效和謹慎花錢纔是現實。這種謹慎在某種程度上體現爲公平。
過去，電影投資人往往更青睞有資歷的導演和團隊。但如今，投資回報率和性價比成爲更受行業重視的概念，成熟導演的創作週期和大項目的投資規模，反而讓資方有了顧慮。他們不再盲目信任頭部，"閉眼投"的情況也不復存在，而是要"先看看故事"。
有些人已經抓住了機會。
《學爸》導演蘇亮在接受媒體採訪時表示，做一個好劇本不需要太多前期投入，花費最多的就是時間成本，預算越低可能反而創作力越強。
爲了找錢，新人導演們會有意識地摸資方的脈，以時下賣座或流行的類型元素爲創作風向標。
新人導演的項目中，走"溫暖現實主義"路線的一抓一大把，因爲大家都想出拍下一個《送你一朵小紅花》《人生大事》。懸疑犯罪、女性題材、公路喜劇也是熱門題材。
但越刻意討好，越容易翻車。參與過劇本創投初審的電影人劉小黛忍不住吐槽，"有一些男導演想做女性復仇或者母女關係的電影，充滿爹味，完全沒能共情女性的成長環境。"
在路上
陳小雨並非完全沒有機會選擇一條更有錢的路。
不只一個資方曾對《乘船而去》表現出興趣，也有人願意幫他請來知名演員參演，但大家總是很謹慎，預算有限又愛提意見。他理解這種謹慎，"如果我是資方我也不會投自己"。
資方期待的是更好的商業表現。作爲一部講述溫情日常的家庭題材電影，《乘船而去》被歸類爲文藝片，曾有人建議他"讓主角爲了媽媽殺個人"，這樣就能變成更受市場歡迎的家庭懸疑片。
爲了保住主控權，陳小雨放棄繼續尋找行業投資。因爲他這次創作的初衷就是爲了完成個人表達。他甚至一度做好了拍不出來的心理準備。
如果一切順利，《乘船而去》即將在今年春天全國公映。因爲是當下備受"嫌棄"的文藝片，宣發公司建議陳小雨和製片人黃帆不要花太多錢，"100萬封頂"。
事實上，他們想多花也沒得花，如果不是申請的政府補貼下來了，這筆預算還不知道該如何解決。
對於最終的票房，他們也不敢奢望太多。陳小雨告訴雪豹財經社，自己公司裡的每個人都押了一個數字，誰最接近，大家就請誰吃飯，他押的是150萬。
那種曾經屬於新人的無力感在漸漸消失，因爲電影效果不錯，陳小雨感到"方方面面都很受重視"，無論是接活，還是給新項目找投資，都比以前更順利了。
如何找到錢並把片子拍出來，仍然是困擾大多數新人導演的難題。
曾子健正是其中之一。嚴謹地說，他不再稱自己是電影導演，"因爲我還沒有真的拍上電影，只能說在努力當中"。
他第一次當衆路演是在2022年的First影展上，PPT是連夜找倫敦學平面設計的同學幫忙一起做的。與雪豹財經社對話的2023年年底，他即將奔赴第十次路演，還是會覺得緊張，但對於自己應該表達什麼、評委可能會問什麼，都已經很清楚。
他最想做的事，就是把《賈思敏的兔子洞》拍出來。今年會先拍一部先導片，同時去海外電影節的創投找機會。
如果280萬始終停留在零，什麼時候停下來？曾子健沒有答案，只是很確定，不想像一些賣房賣車的導演一樣自己花錢拍，"如果這麼做，說明行業完全是畸形的"。