雲邑設計奪臺灣室內設計大獎　創造「景中有景」的視覺體驗

2017 TID Award臺灣室內設計大獎第十屆入圍作品甫頒佈完畢，雲邑設計李中霖總監親率設計團隊經手設計規劃的作品—逆向，榮獲商業空間類購物空間 TID獎，他表示：「在許多國際獎項的舉辦上， TID Award臺灣室內設計大獎內容，相對難度愈來愈高，同時也在國際設計舞臺上漸露鋒芒。」從獲獎的名單中不難發現大多數設計者的概念與取向趨於多元且創新，跳脫簡約、俐落，從形態、解構中，衍生機能與動線。

李中霖總監於近期設計規畫完成的作品–「琉園」，位屬臺北市中心的一樓位置，且以商業空間形式作爲設計取向，室內本身享有挑高優勢格局，過程中李中霖總監考究主要創作藝術品項，主要以其形態、意想、光澤、彩度，作爲空間矚目焦點，於設計上將場域背景調整成寧靜、冥想、質感、高雅、內斂深淺相仿的灰階場域，一方面提供藝術家生產出最好的作品、發揮最大創意自由的空間，並烘托每件產品特有的創作意想；一方面透過高挑的清透介質，讓內外連貫、延伸，構成城市主要標地，也透過視感印象，還原、療愈於日常生活中的複雜思緒。

爲迴應每件產品獨特的藝術價值與獨到創意，從珪藻土、石皮、PANDOMO等材料相互連貫的紋理，皆俱寂共賞，以自然成就的空間狀態，承載當代藝術的創意所需。灰色的彩度由着天地壁相連的線面間取得和諧印象，脈絡相承且自成一格。

一樓空間透過觸感明顯的珪藻土，引述粗獷的質感，與細緻的琉璃創作，展現絕佳的衝突對比；思緒得以從大面積的灰色調性裡，安靜冥想、辨識細節、瞭然於心。於1樓至2樓的過度層次裡，一椅、一燈、一琉璃，隨着端景流轉開來的眼光，迎入滿心的輕盈與自在。

自一樓延伸向上的石皮主牆，粗獷豪邁的與PANDOMO特有的細緻與紋理逕相對比，光影之間，猶見深邃的內斂優雅、不覺狂放桀驁。以通透的介質、結構劃分空間區域，再運用光影分析層次的深邃與景況，精準指出視線、步伐與思維應該前往的地方。

李中霖總監藉由「解構、重組、再構」的模式，降低繁複裝飾的語彙，且透過低彩度的場域印象，讓人從都市或工作嘈雜的訊息裡抽離，光與影加強了每件創作品項璀璨剔透的精緻意象，透過建築結構層次來演繹「景中有景」的視覺機制，感性傳遞藝術與空間和諧共融的敘事型態，畫面顯得生機盎然，更富視覺變化與想像自由的解讀。

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