專業科普：爲什麼李健說汪峰的音樂成就是內地，乃至華語第一人?

一次主流媒體BTV文藝衛視的採訪之中，李健在宣傳自己的《看見李健》演唱會之中，被問及汪峰和周杰倫之時，語出驚人，堪稱李健生涯最大膽的發言：

“大家都說汪峰是華語的半壁江山，其實這話是有一定道理的。我對於汪峰的作品非常期待，我對他創作的質量和數量，都非常讚歎。我覺得樂壇沒有人能超過汪峰創作歌曲的速度和質量。”在女主持人詢問：“那周杰倫呢？”之後，李健同樣表示：“內地。如果周杰倫完成整張唱片的所有詞曲，他不可能完成這麼多創作的。但你要記住汪峰是一個人。”

如同李健所言，在內地歌手之中，我們會發現一個非常殘酷的事實：內地除了汪峰之外，我們找不到一個可以對比港臺周杰倫、王力宏、林俊杰、陶喆這樣的擁有佳作無數自己作曲自己演唱能力的頂級歌手。李健不行、劉歡不行、那英不行、楊坤不行、沙寶亮不行，許巍更不行、鄭鈞同樣差的很遠，哪怕是竇唯、崔健都不行。因爲他們都不夠流行，侷限性太大。

我們根具作詞、作曲、演唱、編曲、代表作數量四個能力，將所有內地音樂能叫上名字的歌手羅列出來，就會知道汪峰到底憑什麼會被李健認爲如此之強。具體如下：

汪峰在內地音樂，就是斷檔的領頭羊，沒有人有汪峰這樣的能力，頂級充滿人文關懷的作詞、完美的旋律化和搖滾思維、又具有完美的編曲能力。同時還具有聲樂上的搖滾突破性。汪峰這位在網絡之上被許多人戲稱爲“汪半壁“、更是有很多早期的搖滾粉絲將“搖滾叛徒”四個字按在汪峰頭上多年的爭議歌手。似乎從汪峰崛起之時就開始爭議不斷，這位一直飽受爭議的歌手，卻是創造了內地音樂的大方向之人：

1:2004年，一首名爲《我要飛得更高》的流行搖滾樂，將搖滾樂成功走入了央視，成爲2006年神舟六號昇天時官方背景音樂，同時成爲當年如日中天的中國移動成爲官方配樂，在《新聞聯播》之後播放。這首音樂超越了傳統港臺抒情歌曲，打造了一種別樣的內地經典精神。在20年後的今天，依舊經典。

2：2013年，一首名爲《我愛你中國》，讓汪峰登上央視春晚的同時，幾乎一句開創了華語音樂的新時代——將歌手的情感與家國情懷融合，這是港臺音樂永遠無法觸及的家國情懷，擁有無與倫比的內地精神，讓汪峰一舉登上華語音樂的半壁江山之名。而這首《我愛你中國》在2024年的《生生不息》之中羣星合唱，化爲經典曲目，永遠光彩熠熠。每年國慶都會再度翻紅。因爲這就是最好的內地流行音樂，旋律完美、作詞經典充滿人文主義關懷。

而除了這兩首歌之外，《存在》、《北京北京》、《花火》、《春天裡》、《怒放的生命》、《光明》、《像夢一樣自由》、《燦爛的你》、《美麗世界的孤兒》等等數十首現象級別曲目，都意味着一件事：汪峰的作品質量之高、作品數量最多，是當之無愧的華語內地第一人。

今天就汪峰的音樂之路，從專業視角做出具體分析。雖然汪峰老師的黑料很多，但是如果我們站在音樂的專業視角，就會感嘆：汪峰這個人真的是一個才華橫溢的天才。

二十年苦讀，放棄音樂聖地的中國頂級樂團首席小提琴家仕途，叛逆做搖滾，逆襲成功

不同於華語音樂其他所有歌手，注意，是所有歌手，包括劉歡那英等人。汪峰是唯一一位頂配音樂生：中央音樂學院小提琴專業樂器生，汪峰小時候就是從中央音樂學院附小、附中直接一路以小提琴、中提琴專業就確定了童子功的音樂生最終成功考上了中央音樂學院的提琴專業。可能大部分朋友不知道這意味着什麼，他意味着如下三件事：

這意味着，汪峰是流行音樂主流歌手之中唯一一個接受了高級音樂教育的那一個。在汪峰畢業後，汪峰成功取得了中國頂級芭蕾舞團的首席副小提琴，這意味着編制和高薪。但是汪峰卻選擇離家出走，找了幾個大學同學組件了樂隊，還是硬核搖滾音樂曲風。這直接讓汪峰與父母之間的關係變得極爲緊張！

而這一段汪峰的個人經歷，被汪峰後來寫成了歌：“還記得許多年前的春天、那時的我還沒剪去長髮、沒有信用卡也沒有她、沒有24小時熱水的家、可當初的我是那麼快樂、雖然只有一把破木吉他”，是的代表人認爲是旭日陽剛讓這首《春天裡》爆火的歌曲，是汪峰人聲低谷之中創作最完美的歌謠。

換句話說：站在音樂視角之中，旭日陽剛他們永遠也寫不出這種藝術性拉滿的經典作品，創造了完美情景的那個天才是被戲稱“皮褲汪”的汪峰。《春天裡》爆火的前提是汪峰那無與倫比的創造，這種真切、接地氣、完美的歌詞，完美的怒吼旋律，本身就是汪峰人生之中的低谷。和李健的《傳奇》相當。

在當下，我們對於汪峰的大部分誤解，是因爲大部分人並沒有能力去看到汪峰音樂之下的思考，尤其是《北京北京》、《也許我可以無視死亡》這類哲學作品，他們不被主流接納，但是實際上卻是華語音樂稍有的高質量深度作品。擁有讓熱愛音樂的朋友，感到野生茁壯的搖滾力量。

未來，隨着大衆的音樂口味不斷提高，汪峰的音樂會持續的發力，成爲華語音樂極爲閃耀的作品。希望華語音樂內地可以出現更多如同汪峰一樣的優秀歌手。