臺灣潛意識 大陸激盪

吳天章、謝春德、郭英聲、姚瑞中、鄧博仁、陳伯義6位臺灣藝術家，在中國大陸連雲港市老街教堂推出攝影展。（鄧博仁攝）

臺灣常民生活的集體潛意識，該如何透過攝影鏡頭呈現？吳天章、謝春德、郭英聲、姚瑞中、鄧博仁、陳伯義6位臺灣藝術家，從廟宇信仰、生死、災害、文明和個人記憶等主題，坦率的直指平常難以察覺的抽象規則，即日起至26日在中國大陸連雲港市連雲區老街教堂展出攝影展《潛意識》。

姚瑞中展出的《巨神連線》，是對臺灣廟宇進行田野調查式的拍攝。他自2016年初，費時一年半密集拍攝180餘間廟宇、墓園、公園及樂園裡的巨大神像，避開敘事，用客觀、冷靜且抽離的姿態攝影。吳天章則透過巧妙的安排，以精準的動作、誇張俗麗的色彩，預設的敘事，來體現臺灣人對死亡的觀點，通過影像呈現人類遺照中最完美的一瞬間。

擅長臺灣編導式攝影的謝春德，歷時23年拍攝《RAW》，作品中帶有嚴肅的批判和反思色彩，例如探討信仰與存在感、愛情和青春等。陳伯義的作品圍繞2009年莫拉克颱風，包括「莫拉克」、「窗景」、「後莫拉克影像計劃」系列，並思考原住民族與環境的關係。

鄧博仁的《時間‧酵母》，融合個人在臺灣社會的成長經驗創作，打破攝影單格敘事的侷限，加入繪畫性、拼貼等手法，有如走入一段時間曖昧的記憶與夢遊。郭英聲的黑白系列《記憶中的風景》、《隱藏的記憶的溫度》等作品，則表現他自身強烈的個體潛意識。

策展人傅爾得表示，之前受《中國攝影》雜誌的邀請，製作「臺灣當代攝影」專題，這次策展便延續之前的主題。由於展覽地點位於連雲港的一處教堂，傅爾得將主題定爲「潛意識」，「我並非要引發一場東西方信仰的溝通和對話，而是藉由教堂的『信仰』語境，來認識和理解當代臺灣的常民生活及信仰。」