文藝復興的藝術殿堂
佛羅倫薩一景。 影像中國
挺拔如劍的綠鬆、古老的莊園、自然樸實的田園生活，托斯卡納的美讓人心醉。歷史悠久的托斯卡納首府佛羅倫薩宛如一幅文藝復興時的油畫，徐志摩曾富有詩意地稱之爲“翡冷翠”，賦予這座城市以色彩。沿着阿諾河行走，城內遍佈擁有數百年曆史的建築和文藝復興時期的珍品。置身其中，你一定不會錯過這座“鮮花之城”的藝術瑰寶――烏菲茲美術館。它不僅是意大利最具影響力的美術館，也是世界上最爲著名的美術館之一。
浩如煙海的藝術長廊
烏菲茲美術館的入口在佛羅倫薩城中心領主廣場的一角。長久以來，領主廣場都是佛羅倫薩生機勃勃的生活中心。美術館整體建築呈U字形，狹長的兩側空間是長廊和展廳。站在寬大敞亮的窗戶前，可遠眺阿諾河兩岸迷人的景色。美術館共有3層、46個展室，收藏着約10萬件名畫、雕塑、陶瓷等藝術作品。從哥特晚期的喬託，經由奇馬布埃、馬薩喬，到弗蘭切斯卡，再至文藝復興三傑的達・芬奇、米開朗基羅、拉斐爾，還有之後的意大利樣式主義與巴洛克風格的作品，館藏內容一直延續至18世紀末。即便走馬觀花，也得花上半天時間；倘若端詳揣摩，恐怕一個星期都不能面面俱到。
烏菲茲美術館收藏了含意大利在內的歐洲多國多個時期藝術巨匠的傳世之作。在浩如煙海的珍品中，最受參觀者歡迎的當屬波提切利的作品《維納斯的誕生》和《春》。步至第十展廳，巨幅畫作《維納斯的誕生》與《春》赫然出現在眼前，長寬均近3米，畫作前慕名者衆多。筆者曾於書上見過這兩幅作品，但當一睹真跡之時，依然難掩激動。尤其是近距離欣賞《春》，頗有身臨其境之感。
佛羅倫薩的名字是古羅馬人取自花神芙洛拉，因而佛羅倫薩素有“鮮花之城”的美譽。波提切利的《春》以花喻春，線條曼妙，畫面中出現了約200多種鮮花，據說其中很多隻在春天佛羅倫薩的山丘上開放。《維納斯的誕生》對許多人而言更爲熟悉，秀美飄逸的維納斯從海上誕生，西風之神和花神將她吹拂到岸邊，春之神將自己的花朵斗篷獻給維納斯，整幅畫作細膩動人、詩意盎然。
文藝復興三傑的真跡前總是門庭若市。隨着熙攘的人流，筆者來到達・芬奇的早期傑作《天使報喜》前。畫中兩位人物與花卉樹木勾畫精細，對人物面部細微表情的捕捉耐人尋味，建築物和裝飾品巧奪天工的設計更令人歎爲觀止。畫家用三角形造型搭建人物架構，採用的大橫幅結構展現出美麗的貴族庭院生活，同時令視野更加開闊。駐足於米開朗基羅的名作《聖家族》前，第一眼便被畫作矚目的光芒吸引，繼而領略到作品磅礴的氣勢，人物造型堅實有力，衣袂紋理飄逸，色彩強烈，就連細節間的明暗轉換都出神入化。
凝聚文藝復興的精華
佛羅倫薩被認爲是文藝復興的誕生地，但丁、達・芬奇、米開朗基羅、薄伽丘都曾生活於此。這裡也是歷史上許多文化名人誕生和生活的地方。在烏菲茲美術館流連，如同穿越至昔日歐洲文藝復興那段光輝的歲月。
文藝復興發軔於14世紀的意大利，15世紀後期擴展到西歐各國，16世紀達到鼎盛。歷史在烏菲茲留下了印跡，在館藏的諸多畫作中，不僅再現了當時意大利的自然風光、建築景觀和生活場景，也反映出當時人們衝破束縛、解放思想的強烈願望。達・芬奇未完成的手稿、拉斐爾秀美的繪畫、米開朗基羅曠世的雕塑，文藝復興三大巨匠的很多作品在浩如煙海的館藏中聲名顯赫。除了他們，很多文藝復興時期藝術大師的傑出作品也能在館中覓得身影。
在人文主義思想的影響下，文藝復興時期的繪畫作品人物形象更爲寫實、更具感情、更不受規制束縛，表現出人對生活充滿信心和樂觀的態度。這些在烏菲茲館藏鉅作拉斐爾的《金絲雀聖母》上得到酣暢淋漓的體現。畫作在人物景緻的層次、角度、取光等方面進行了新的探索，拉斐爾嘗試在前景中心創作人物羣像，同時在背景裡呈現遠山與風景。主人公恬靜安寧的神態，既能給人以美的感受和遐想，又能使人油然而生崇敬之情。
同時，文藝復興時期的藝術家把技法研究和科學實驗相結合，不僅對藝用解剖學、透視學有較爲深入的研究，對明暗關係和色調關係也有了準確把握，通過明暗光線的對比增強敘事效果，凸顯眼前場景的真實性。館藏珍品《三博士朝聖》是達・芬奇29歲時創作的，畫作因對比強烈的構圖和形象而具有藝術上的創新，背景以透視之法描繪建築遺蹟和馬隊，與前景形成強烈對照。作品中衆多神形各異的人物呈現了典型戲劇性的場景或故事。這雖是一幅未完成的作品，卻也是畫家一生中第一幅重要的作品，充分表達了達・芬奇對藝術的探索精神，也預示着文藝復興的萌發和到來。
烏菲茲宮於1580年由歐洲藝術史之父瓦薩里設計建成。200多年間，美第奇家族成員把從各地蒐集來的藝術品集中到烏菲茲，並不斷擴充，逐漸成爲烏菲茲公共博物館。1737年，家族的最後一位繼承人安娜・瑪利亞・美第奇，將家族幾個世紀以來積累的收藏捐獻給佛羅倫薩市政府，並立下條款――藝術品必須留在佛羅倫薩，並且必須爲公衆服務。這使烏菲茲美術館的收藏在歷經數個世紀後仍然保存完整。
以美第奇家族的藏品爲基礎，隨後加入佛羅倫薩藝術協會、銀行家協會等協會和諸多私人藝術家捐獻的藝術品，烏菲茲美術館集豐富而珍貴的藏品與優美的古典建築於一體。走在烏菲茲，一件件藝術珍品無聲訴說着文藝復興這場聲勢浩大的文化思潮中發生的故事。大浪淘沙，藏品和陳列隨着時代的變遷有所更替、不斷變化，但源於文藝復興的精神卻一以貫之、歷久彌新。
鼓勵人們“真正”地參觀
打開烏菲茲美術館的官方網頁，選擇“超觀感”選項，手指滑動間便可輕鬆開啓24小時“逛”烏菲茲的新鮮體驗。畫面呈現的不僅有清晰可見的畫作細節，還有詳盡的歷史介紹和精彩故事。此外，美術館在社交媒體上的活動也非常頻繁，定期向公衆展示藏品，與藝術愛好者溝通互動。
多年來，烏菲茲美術館一直利用網絡與熱愛藝術的人們進行有效溝通，鼓勵越來越多的人“真正”地參觀美術館。爲此，美術館特設了媒體部，專門豐富官網的內容和信息，其中大量照片、視頻和虛擬展覽已被全球用戶觀看。
“博物館應該爲全世界熱愛藝術的人們提供‘家庭藝術服務’。博物館的數字化存在巨大的發展空間，數字化將成爲未來文化藝術發展的主要引擎。”自從2015年出任烏菲茲美術館館長，艾克・施密特一直致力於促進博物館與大衆的聯繫更加密切。他說：“我希望人們帶着好奇心、耐心，和對藝術的尊重與熱愛進行參觀，我們需要思考如何延長公衆在博物館的逗留時間，讓大家有興趣欣賞收藏其中的藝術作品。”
爲調動觀衆們的觀展情緒，烏菲茲美術館對於展品的擺設順序、廳室設置、觀展引導進行了多次調整。從布展之初便摒棄平鋪直敘的展陳方式，力圖令展覽設置如優美的樂章般高潮頻現。例如，工作人員在布展時用引人關注的藝術品引導觀衆，將重要的作品呈現在人們的視線之內，如磁鐵般不斷吸引人流走進相應的展廳之中。然後圍繞這些展廳進行合理佈局，恰到好處地解決以往人羣在一處過於擁擠的問題。
烏菲茲美術館一直是意大利文藝復興最具代表性和象徵性的博物館。人們需要藝術和美，而在烏菲茲美術館，人們尋得了慰藉。