芝加哥建築雙年展 3D列印打造碎石裝置藝術
文、圖／LIVING&DESIGN 住宅美學芝加哥建築雙年展（CAB - Chicago Architecture Biennial）是兩年一次的建築藝術展覽，展期始於今年10月3日至2016年1月3日，活動場地分佈於芝城八個地點，包含校園空間的伊利諾理工學院，百年曆史的芝加哥文化中心、水塔藝廊，以及熱門景點千禧公園等。
參展的建築團隊結合最新科技，以晦澀艱深而意境深遠的哲學理念，重新思考土地之於人類活動之間的緊密關係。
▲位於千禧公園的裝置藝術《ROCK》。
芝加哥是一座建築之都。目前全世界公認最早建造的摩天大樓「Home Insurance Building」便坐落於此，此棟建築由美國建築師William Le Baron Jenne設計，並於1884年竣工，爲當時世界最高建築，也是全球第一座以鋼骨結構完成的高樓層量體。
Home Insurance Building雖於1931年拆除改建，但此案開啓了垂直電梯之於高樓層建築的廣泛運用，深刻影響芝城未來百年以來的天際線樣貌，也是人類建築轉往高度尋求發展的濫觴，被譽爲改變高樓層結構工法及都會大樓景觀的重要里程碑。
巧妙的是，當今全球最高建築的杜拜哈里發塔（Burj Khalifa），正是出自芝加哥的建築事務所SOM之手。
進入20世紀之後，「芝加哥」彷彿是當代摩天大樓的代名詞；但該地建築雙年展要呈現的是更深層的對話：除了無數個高聳矗立的建築，芝加哥未來必須面對與改變的土地利用方式。
主辦單位希望藉由臨時建築、裝置藝術與室內空間的多元應用，讓大衆重新思量建築、綠地、住宅之於都市開發的平衡比例；他們旨在喚醒市民以較高的標準審視城市發展應面對的種種疑慮與永續性，進而影響社會討論與當權者的決策方向。
雙年展 預視建築的各種可能
▲去年橫掃WAF和INSIDE諸多獎項的越南VTN Architects也來美國共襄盛舉，此項作品爲《S House》。
雙年展（Biennial），此字在使用之時，泛指兩年一次的國際「藝術」展覽，但隨着當代建築文化發展逐漸多元、豐厚，許多文化之都紛紛舉辦建築雙年展，像是著名的威尼斯建築雙年展及鹿特丹建築雙年展IABR等。
而今年的芝加哥建築雙年展也有許多國際團隊參展，如丹麥BIG、越南VTN Architects、荷蘭RAAAF、韓國Moon Hoon與日本的藤本壯介建築事務所等，可謂中生代建築界的衆星雲集，不同國家與風格流派的羣聚，也替芝加哥建築雙年展增添濃厚而各異其趣的展覽風采。
▲大西麻貴＋百田有希建築事務所的《Children's Town》。
另外，2015年展覽以「The State of the Artof Architecture」爲主題，在主館芝加哥文化中心展出一系列跨界的室內臨時建築，許多作品造型前衛而神秘詭譎，遊走於裝置藝術與空間意象之中，並融入許多實驗性質的前衛手法。
像是瑞士蘇黎世聯邦理工學院（ETH Zurich）、美國麻省理工學院（MIT）和建築團隊Gramazio Kohler Research 合力打造4公尺高的建築裝置《Rock Print》，此作品由無數條「細線」捆綁住「碎石」而成，而線條的力學結構與纏繞軌道經過設計團隊精密的演算，再透過機器手臂的3D列印操作，呈現低成本、可重複使用的建築素材。
▲裝置藝術《Rock Print》由無數條細線捆綁住碎石而成。
「雖然它的外表有點脆弱，但是結構上卻相當牢固。」負責此案的Matthias Kohler 表示，以現階段的科學技術，外力推擠3D列印的建築仍有倒塌的疑慮，「但我堅信未來的地景藝術或空間裝置會需要這種技術與觀念——以低成本的3D列印結構搭配永續利用的建材。」
在芝加哥建築雙年展可以一窺建築師、工程師、設計師與藝術家眼中的未來世界，他們以天馬行空般的新奇創意，呈現人類社會即將面臨的問題與解決之道；並隱晦質疑人類社會的進步，不該只存在於工法的奇異結構與視覺感官的刺激，而在於是否正視社會發展之下所帶來的甜美與破壞。