從0開始 悍圖展出素顏作

紅色小飛機郭維國2011年畫作《紅色小飛機-ＴＷ1688》，手繪和文字紀錄，與最後成品的相似度高。（弘光科大藝術中心提供）

一件作品怎麼樣叫「畫完」？這不僅是大學美術系學生首要面對的重大課題，也是民衆觀賞藝術品時，經常會產生的好奇，臺中弘光科大藝術中心現正舉辦「悍圖素顏」展覽，從臺灣重要藝術團體「悍圖社」14位成員提供的素描、手稿和原模，與最後的完成作品相對照，一窺藝術家們如何從零開始發想、思考進而創造出個人的藝術小宇宙。

「悍圖社」前身是「臺北畫派」，成員多是文化大學美術系校友，1997年、成立了12年的臺北畫派宣佈解散，1998年部分成員另起爐竈再組「悍圖社」，今邁入19年，成員增減後主要有14位，包括楊茂林、吳天章、陸先銘、郭維國、李民中、楊仁明、連建興、賴新龍、唐唐發、塗維政、鄧文貞、朱書賢、常陵、陳擎耀，部分成員從大學相識迄今超過30載，與其說是藝術團體，多年的情感相系更像是兄弟姊妹會，除了個展，每年固定推出「悍圖社」聯展。

「悍圖素顏」由東海大學美術系副教授李思賢擔任策展，他說，一般展覽的展品都是完成之作，但藝術家的創作思維是什麼？卻鮮少曝光，這便成了策展初衷，「藝術家作品的產出過程中，思想脈絡和技巧模擬、練習，必然在第一手的手稿和素描當中透露出他們思考的痕跡。」

「悍圖素顏」的展品有手繪稿、文字稿、數位輸出、雕塑原模、塗鴉速寫等，展場中草圖與成品並陳，觀衆可作爲對照。李思賢粗略將草圖歸納3類，一是「計劃型」，包括取材元素、用色、施作細節等，都在草稿過程中擬定，第二類是「自由心象」，草圖已具雛形，但創作過程仍有自由空間，第三類是「文字型」，藉由文字書寫記錄靈感，再從中汲取可發揮的片段成畫面。

「現在展覽很多議題操作，但關於『完成度』這種探觸創作本質性的問題，很少人關心，這些草圖讓我看了覺得感動」，李思賢說，即使「悍圖社」成員彼此相識多年，這次也是難得看到彼此的草圖，而有切磋之意。有趣的是，在唐唐發提供的手稿背面，竟發現7年前他爲孩子命名的手寫資料，這段被遺忘、又意外被拾獲的日常記憶，開啓了唐唐發另一個創作靈感。「悍圖素顏」於弘光科大藝術中心展至11月25日。